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Julio de 2020. Número
309
Amigos de Escultura Urbana:
No he actualizado la web el mes de junio. Es más, no se actualizará el
mes de agosto ni el mes de septiembre. Hay algunas cuestiones sobre el
diseño de la página que debo atender
y que merece la pena intentar. No quiero adelantar nada salvo que
intentaré ordenar un poco mejor la web.
Os deseo a todos
mucha salud y un feliz verano. Volveré con el deseo de encontraros a
todos bien.
Obituario
 Me resulta del todo
imposible mantener al día la información de los artistas que están
presentes en la web. Ya era difícil cuando eran... cincuenta o sesenta y
me resulta inviable cuando son... ¿cuatrocientos? Ni los cuento. Así las
cosas, me enteré tarde incluso del fallecimiento de mi admirado José
Manuel Legazpi (Bres, Taramundi, Asturias, 1943
- 2019) y después, afectado por su fallecimiento, no he podido
contarlo aquí. He actualizado su página pero, aún quedan algunas cosas
por hacer. No en cuanto a sus esculturas públicas, "Monumento a Valentín Andrés Álvarez",
aún si poder datar y "Puerta de
occidente",
2003, obra que realizara a resultas de sus trabajos en las
exposiciones "La Escultura en Norte", sino en cuanto a las
exposiciones en las que participó en maestro.
Museo de Arte
Contemporáneo, Parque Zafra II
La historia del
Museo de Arte Contemporáneo Parque Zafra de Huelva
merece un capítulo aparte. En la próxima edición espero terminar de
presentar las esculturas cuyas fotografías tengo y comentar un poco su
particular devenir. De momento, continúo con sus esculturas.
Faustino Aizkorbe
 La
página que Escultura Urbana dedicaba al escultor navarro Faustino Aizkorbe
(Olloqui, Navarra, 1948) necesitaba una
actualización y, aprovechando nuestro viaje a la escultura del Museo de
Arte Contemporáneo, he aprovechado para hacerla. En Huelva nuestro
artista tiene su obra "Discos".
Aún dedicaré un nuevo capítulo a este escultor pues tengo pendiente de
presentar su escultura en Alcalá de Henares.
Miguel Ponticu
 Soy
consciente del interés que despierta la forma en que se ha ido
desarrollando el espacio urbano escultórico en la ciudad de Oviedo
y su estado actual. Estos últimos años he tratado de ofrecer esa
"imagen actual", la totalidad de la escultura pública en la
capital asturiana y, no lo he conseguido. Avanzo en ese objetivo final en
la presente edición presentando una escultura de Miguel
Ponticu (Gijón, Asturias, 1962), autor estudiado en esta web desde
2016. En Oviedo tiene desde 2003 su "Monumento al Roble".
Emilio García
"Escotet"
 Emilio
García "Escotet" (Oviedo, Asturias, ¿?) es un artista
autodidacta y de quien tengo muy poca información. La única obra
pública que conozco se encuentra en su localidad natal. Se trata de "Paz",
una escultura que ha tenido por lo menos un traslado a causa del cual ha perdido
alguno de los elementos originales. La fotografía muestra su estado
actual... bueno, el de 2007.
Luis Arencibia
 Luis
Arencibia (Telde, Gran Canaria, Las Palmas, 1946) vuelve a Escultura
Urbana con las fotografías de dos esculturas muy interesantes. Por una
parte con el  "Monumento
al faycán", quienes fueran los sacerdotes en la cultura de los
aborígenes canarios (generalmente aceptado el término guanche). Vamos,
con ayuda, por supuesto, completando el trabajo público en sentido
estricto de Arencibia.
Por otro lado, y no menos interesante, está el trabajo religioso de
nuestro escultor. Son varios los retablos en bronce que Luis Arencibia
tiene en Gran Canaria y, aunque no tengo fotografía de todos, sí que
incluyo enlace para verlos. Así ocurre con el Retablo Mayor de la iglesia
de San Agustín. Pero en esta ocasión y gracias a la gentileza de Idaira
Arencibia, ofrezco información del Retablo
de la Fuente Bautismal", obra situada también en la misma
iglesia, la de San Agustín.
Me sigue resultado muy interesante el trabajo religioso de nuestros
artistas y, aunque no siempre se pueden incluir fotografías, no pierdo la
oportunidad de publicarlas cuando me las facilitan. En este caso deseo
expresar mi agradecimiento tanto al artista como a Idaira Arencibia por
las fotografías y la información.
Escultura pública en Calatayud:
tres escultores
 Para
conocer la escultura pública en Calatayud
(y en todo Aragón), nada mejor que visitar la web amiga www.esculturaurbanaaragon.com.es.
Esta localidad aragonesa, que visité sin planificación previa y por muy pocos
minutos, atesora un grupo de artistas y esculturas que merece la pena dar
a conocer. Insisto, para un examen exhaustivo (+
info).
Tres escultores van a darnos una idea del patrimonio de esta ciudad.
Luis Moreno
Cutando
Luis
Moreno Cutando (Calatayud, Zaragoza, 1948) es un artista con una
importante obra pública. Y no sólo en Aragón. En esta edición presento
algunas sus obras instaladas en su ciudad natal. Por cierto, Moreno Cutando
tiene una buena página web y de ahí he tomado mucha información. No
obstante, echo a faltar las fechas de realización e inauguración, si es
el caso, de sus esculturas. Son datos que quedan pendientes. Para más información, nada
mejor que acudir a http://www.esculturasmorenocutando.com/.
"La
Dolores", "Leyendo a los poetas
bilbilitanos", "Monumento
al barón de Warsage" y "Toro
de Lidia" son las obras que presento en esta edición.
   
Carlos Molina
Benedí y Juan Cruz Melero
 Carlos
Molina Benedí (Calatayud, Zaragoza, 1948) de quien tengo poca
información. Pintor y escultor , tiene en su Calatayud natal un
"Busto de Fernando, el Católico"
muy bien realizado. Quizás haya que buscar otra foto, pues la mía no
está muy bien. Incluyo otro enlace.
Juan Cruz Melero
(Calatayud, Zaragoza, 1910 - 1986) es otro artista desconocido para el,
vamos a llamarlo... "gran público". Me ha parecido interesante
incluirle, incluir a ambos, por dar ejemplos de cómo, aun en pequeñas
localidades, es posible que se cree un nutrido grupo de artistas. De Cruz
Melero presento el "Busto de Marco Valerio
Marcial", una de las peores fotos que he tomado nunca.
Afortunadamente hay otras webs que ofrecen fotografía del busto con mayor
calidad.
Venancio Blanco. Sentirse crecer
 La
exposición "Sentirse crecer" de Venancio
Blanco (Matilla de los Caños del Río, Salamanca, 1923 - Madrid, 2018),
vuelve a poder visitarse. Después del periodo de confinamiento, también
el arte vuelve a la normalidad y se nos permite admirar de cerca la obra
del maestro. La exposición está abierta en la Sala de Santo Domingo de
la Cruz, en Salamanca y, conviene cerciorarse antes de los días y
horarios de visita.
La Escultura en Norte
Las exposiciones a través de sus
catálogos
Coincidiendo
con el II Congreso de Rehabilitación Sostenible  del Patrimonio
Histórico, la Asociación Cultural "Salas en el Camino"
presentó en abril de 2000 una importante exposición de
escultura al aire libre, que, con el paso del tiempo y durante cuatro
ediciones, marcaría una forma diferente de entender el estudio de la
escultura contemporánea y su integración en el entorno urbano. El esfuerzo
que realiza esta pequeña asociación cultural, siendo entonces su
director Juan Álvarez Corugedo y la ayuda que le prestan los
patrocinadores de la exposición (Ayuntamiento de Salas, Consejería de
Cultura, Caja de Ahorros y Fundación Hidroeléctrica del Cantábrico) no
hubiera sido suficiente para alcanzar los logros obtenidos sin la participación de doña María Soledad
Álvarez, quien sería comisaria de la muestra. Constituyó una garantía
de calidad y éxito contar con su colaboración. Esa exposición tuvo por
nombre "La Escultura en Norte".
La muestra contó con la presencia de escultores de primer orden. Fernando
Alba
(La Folguerosa, Salas, Asturias, 1944), acudió con su obra
"Contenedores de tiempos", Amador
Rodríguez
(Ceuta, 1926 - Madrid, 2001), lo hizo con "Cubo
abierto" y Joaquín Rubio Camín (Gijón, Asturias, 1929-2007)
con "Hito II". Tres asturianos más participaron
también en la exposición, fueron Francisco
Fresno
(Villaviciosa, Asturias,1954), con "Estela I", José
Manuel Legazpi (Bres, Taramundi, Asturias, 1943
- 2019), con "Espacios cosidos" y Pablo
Maojo
(San Pedro de Ambás, Asturias, 1961) con su escultura "El dos y el
uno y uno, dos". Pero la muestra tenía también otros objetivos
entre los que ahondaba en el concepto de "identidad" y también intervinieron en la muestra Ignacio Basallo
(Orense, 1952), que aportó a la muestra una obra "Sin título"
y el también gallego Manolo Paz
(Castrelo, Cambados, Pontevedra, 1957), con otra obra denominada "Sin
título". Del otro lado de la Cornisa Cantábrica, los vascos Ricardo Ugarte
(Pasajes de San Pedro, Guipúzcoa, 1942)
y Jorge Oteiza (Orio, 1908 -
San Sebastián, 2003) con
"La proa del silencio" en primero y con una selección de obra
de interior el segundo, aportaban un lenguaje enraizado con el de
aquéllos.
Para la ocasión se realizó un espléndido catálogo que incluyó un
texto de María Soledad Álvarez Martínez con el título de "La
Escultura En Norte. Una cuestión de Identidades" y las
presentaciones habituales a cargo de Juan Álvarez Corugedo,
presidente de la Asociación Cultural "Salas en el Camino" y
José Manuel Menéndez, a la sazón alcalde de Salas.
El formato del catálogo, que se mantuvo en las siguientes ediciones, fue de 20x20
cm. y 125 páginas más índice. El diseño correspondió a Pablo Maojo y
las fotografías, anteriores a la muestra, correspondieron a las realizadas
por varios fotógrafos profesionales (José Pañeda uno de ellos) y las
aportaciones de varias instituciones.
La exposición volvió a presentarse, una vez clausurada en Salas, en el Museo
Fundación Evaristo Valle de Gijón, también en Asturias aunque no con
los mismos participantes. Sin embargo, aún hoy, veinte años después, se
pueden ver algunas de la obras en depósito en los espléndidos jardines
del Museo.
Tres años más tarde, en 2003, coincidiendo con la clausura del III Congreso sobre
Rehabilitación  Sostenible del Patrimonio Cultural. Patrimonio
Rural", se inauguró la segunda edición de La Escultura en Norte
nuevamente bajo
la dirección de María Soledad Álvarez, comisaria de la muestra y autora
de los textos del catálogo.
En esta ocasión la muestra tuvo un nuevo planteamiento y dos sedes: la del centro histórico de
la localidad de Salas (sus plazas y un pequeño espacio expositivo en el
interior del Palacio de Valdés Salas) y en la
localidad vecina de Malleza, en un entorno más agreste. Es en esta
edición, por primera vez, en donde aparece el acrónimo LEEN para
referirse a esta muestra. En este caso, LEEN-2.
En Salas expusieron los escultores Néstor Basterretxea
(Bermeo, Vizcaya, 1924 - Fuenterrabía,
Guipúzcoa, 2014), Joaquín Rubio Camín (Gijón, Asturias, 1929 - 2007),
quién repite en esta ocasión y Elena Colmeiro (Silleda, Pontevedra,
1932).
A pocos kilómetros de Salas se encuentra la parroquia de Malleza y
allí, frente a la iglesia de San Juan Bautista, se instaló una pieza de Manolo Paz
de gran tamaño sin título. El resto de obras se expusieron en el vecino
Palacio Conde de Toreno. Allí, en los jardines de hotel y en un marco
natural mostraron sus obras Fernando
Alba
(La Folguerosa, Salas, Asturias, 1944), Francisco
Fresno
(Villaviciosa, Asturias,1954), José
Manuel Legazpi (Bres, Taramundi, Asturias, 1943
- 2019), Pablo
Maojo
(San Pedro de Ambás, Asturias, 1961), Manolo
Paz
(Castrelo, Cambados, Pontevedra, 1957) y Ricardo Ugarte
(Pasajes de San Pedro, Guipúzcoa, 1942).
Basterretxea presentó un total de siete esculturas: "Plano
estallado", "Meridiano II", "Núcleo
interior-exterior" y "Zimbaue" en las calles de la villa de
Salas y "Akelarre", "Intxixu" y Eguzki-lore" en
una pequeña sala cerca a la Torre de los Valdés. Camín, por su parte, participa con
diez obras: "Rodiles", "Estrella",
"Paisaje", "A Tintoretto" y "Hábitat" en el
exterior y, en la misma sala antes mencionada, "Ciprés",
"Tilo", "Armónico vertical", "Conclusión
resina" y "Roble". En el patio del Hotel Castillo de
Valdés Salas expone sus obras Elena Colmeiro. Son
"Quietud en vertical", "Diálogo", "Cuenco sobre
placa", "Serie Construcciones" (1993-1995), "Serie
Construcciones" (1992-1993), "Composición" y
"Horizontal-Vertical".
Ya en el Malleza, en el Palacio Conde de Toreno, Fernando Alba expuso
"Brote", Francisco Fresno "360º", José Manuel
Legazpi "Carraca Eólica", Pablo Maojo "Un par de
tres", Manolo Paz "Sin título" (obra en granito de 2002) y
Ricardo Ugarte "Proa a estribor". El
catálogo cuenta con el texto
"La Escultura en Norte II. La dialéctica
tradición-modernidad", de Soledad Álvarez, en el que desgrana el
ideario por el que se realiza la exposición y que, en uno de sus primeros
párrafos dice: "... se trata de un proyecto (el de La Escultura en Norte II) que,
más allá de la intención meramente expositiva, plantea la incidencia de
las escultura en el medio urbano e indaga sobre los diversos resultados
conseguidos a partir de la interacción estética establecida entre
ambos". Como es habitual ofrece textos a modo de presentación de José
Manuel Menéndez, Alcalde de Salas y Salustiano Crespo, quien fue,
además, su coordinador.
En esta ocasión el catálogo se presenta con las fotografías de las
obras tomadas en su lugar de exposición, lo que es de agradecer para quienes, como
yo, tenemos una memoria infame. Fueron realizadas por Marcos Morilla, otro
gran artista. El diseño corrió a cargo de Francisco Fresno. En total 109 páginas más
índice que son un puro goce. También en esta edición la
muestra tuvo una segunda oportunidad de ser visitada en el Museo Evaristo Valle, Gijón,
Asturias. Fue desde el 30 de mayo y hasta el 6 de julio.
La Escultura En Norte III o,
como figura en el propio catálogo "La Escultura en Norte 3"
(LEEN-3), se celebró en la localidad de  Salas, en Asturias, coincidiendo con el "IV Congreso de
Rehabilitación Sostenible del Patrimonio Cultural. Arqueología y Mecenazgo".
Fue a partir del 18 de junio de 2005 y la Asociación Cultural "Salas en el Camino",
volvió a contar con la colaboración del Ayuntamiento de Salas, de Leader + Ese-Entrecabos, la
Consejería de Comunicación Social, Cultura y Turismo, CajAstur y la
Fundación HidroCantábrico, y volvió a encargar a María Soledad Álvarez
el comisariado de una muestra que se había convertido ya
en un referente regional.
Los cuatro artistas seleccionados son asturianos o, en el caso de Mercedes
Cano, con una fuerte vinculación con la Comunidad. Benjamín Menéndez (Avilés,
Asturias,
1963) estaba trabajando en esas fechas con la que sería
"Avilés", una escultura con una impronta industrial que
marcaría su trabajo posterior. En esta exposición presenta las esculturas "Pozo de lágrimas", "Fleje de fuego" y
"Huertos de acero". Los escultores Mercedes Cano (Madrid 1971) y
Antonio
Sobrino (Oviedo, Asturias, 1970), pareja también en la vida privada,
participan conjuntamente del proceso creativo de sus obras, esculturas en
hierro con un fuerte arraigo con lo artesano, con la herramienta, el
útil. Presentan tres obras: "Bosque y ruina",
"Retrato digital" (quizás un homenaje velado a Martín Chirino)
y la poética "Escuchando a Satie". César Ripoll
(Oviedo, Asturias, 1976)
es el más joven de los cuatro escultores y el más radical en sus
planteamientos y en el uso de materiales. En la muestra presentó "El pozo del espacio", "Xana sedente"
y "Arquitectura geométrica 1 y 2".
El quinto artistas invitado, José
Manuel Legazpi, recibió un, vamos a decir "reconocimiento
especial", participando con obra de interior en la capilla del Palacio Valdés Salas.
Allí, el maestro sorprende a los visitantes con obras muy recientes,
todas entre 2004 y 2005 a excepción de "Boya de dirección",
realizada en 1992. El resto de las esculturas fueron "Aventera (1),
(2) y (3)", "Clave (1), (2) y (3)", "Praxis rural (1)
y (2)",
"Diapasón (1) y (2)", "Yunque" y "Estela (1) y (2)".
Para el catálogo de esta exposición escribió Soledad Álvarez
Martínez, "La Escultura en Norte III: Nuevas propuestas para viejos
espacios" y se contó también con la colaboración de Natalia Tielve, también profesora de la Universidad de
Oviedo, que participó con "El lugar de la memoria: cinco miradas
entrelazadas". Finalmente se incluyeron textos de José
Manuel Menéndez y Salustiano Crespo, Alcalde de Salas y Secretario de la
Asociación Cultural Salas en el Camino respectivamente.
El catálogo cuenta con fotografías de las obras in situ realizadas por
Marcos Morilla y con diseño de José Manuel Legazpi. En el formato
habitual de 20x20 cm. cuenta con 131 páginas más índice La
última edición de La Escultura en Norte fue en 2007. En su cuarta y
última edición se produce un cambio  radical al que no es ajena la
sustitución de comisario. En esta edición fue coordinador y comisario
Salustiano Crespo, quien recurre a un planteamiento más próximo a los
simposios de escultura, en donde los artistas realizan sus propias obras
frente al público, en muchas ocasiones en el mismo lugar donde se va a
asentar o exponer la obra.
El grupo de artistas que participaron es mayor que en ediciones
anteriores, con lenguajes dispares y planteamientos muy diferentes.
El propio catálogo está dividido en capítulos según el material que emplearon
los artistas. Por un lado están: Josep
Massana, quien realizó "Diálogo" (madera de castaño), Álvaro
Álvarez (Pola de Siero, Asturias, 1969), quien participó con "Fertilidad/Fertilidá", obra figurativa que fue realizada, como
el resto, delante de los vecinos, en una carpa situada en la misma plaza y
que, al final, se
expuso en el Palacio Valdés Salas y Amancio
González
(Villahibiera de Rueda, León, 1965), quien realizó "El
plato de cerezas", obra que también se expuso en el interior del Palacio.
En piedra realizaron sus trabajos Gloria Prol Sanjurjo "Golli",
con una obra que llevó por título "Artificio", Paul Crabtree y Hannah
Sofaer, con "Forgotten Landscape" y Luis Afonso con su obra
"Dromus IV".
En la sección dedicada al metal participaron Antonio
Galán Fuentes, "Tono", (Santiago de Compostela, La Coruña, 1967),
quien realizó "Familiapaisaje", Pep Fajardo
con "Simbiótica", obra delicada que también se expuso en el
Palacio Valdés Salas y Fernando Alba
(La Folguerosa, Salas, Asturias, 1944), quien realizó tres obras:
"Memoria enterrada", en la planta baja de la torre de Valdés
Salas; "Voces, ecos, levedad del tiempo", en la primera planta
de la Torre y, ya en el exterior de la misma "Proceso".
Aparte de un saludo del alcalde, José Manuel Menéndez y un breve texto
de Salustiano Crespo, quien coordinó y comisarió la exposición,
intervinieron en la realización los textos de presentación: Ángel
Antonio Rodríguez, Antonio Mira, Arnau Puig, Eduardo Aguirre Romero,
John K. Grande, Luis Afonso, Luis Feás, Mercedes Cano, Pablo Gómez,
Ricard Planas y Rubén Suárez. Para la confección del catálogo (muy documentado), se contó con
Cristina Fernández (+
info), quien realizó las fotografías y la edición de un
DVD que se distribuyó conjuntamente con aquél. También el diseño del
libro fue creación corrió a cargo de Cristina Fernández. Para la
ocasión Mercedes Cano y Antonio Sobrino realizaron una escultura cuya
fotografía, realizada por Marcos Morilla, sirvió de portada al
catálogo.
Exposiciones:
"La Escultura en Norte", casco histórico de la villa de Salas,
Salas Asturias (catálogo) (del 8 al 24 de abril de 2000) (itinerante a Gijón,
Asturias)
"La Escultura en Norte", Fundación Museo Evaristo Valle, Gijón,
Asturias (catálogo) (desde el 16 de julio hasta el 17 de septiembre de
2000)
"La Escultura en Norte II", Salas y Malleza,
Asturias (catálogo) (desde el 5 de abril hasta el 4 de mayo de 2003) (itinerante a
Gijón, Asturias)
"La Escultura en Norte II", Museo Evaristo Valle, Gijón,
Asturias (catálogo) (desde el 30 de mayo hasta el 6 de julio de 2003)
"La Escultura en Norte III", Salas, Asturias
(catálogo) (desde el 18 de junio hasta el 11 de agosto de 2005)
"La escultura en Norte IV", Salas, Asturias (catálogo)
(tríptico) (desde el 14 de marzo hasta el 14 de junio de 2007) Bibliografía:
"La Escultura en Norte", catálogo de la exposición "La
Escultura en Norte" celebrada en Salas y Gijón (Asturias). Asturias,
2000
"La Escultura en Norte II", catálogo de la exposición "La
Escultura en Norte II celebrada en Salas y Gijón (Asturias). Asturias,
2003
"La Escultura en Norte 3", catálogo de la exposición "La
Escultura en Norte 3", celebrada en Salas (Asturias). Asturias, 2005
"La Escultura en Norte - cuarta edición", tríptico de la
exposición "La Escultura en Norte 4", Salas (Asturias)
MARTÍN, Alexia E., "Arte en estado de gestación", La Voz de
Asturias, viernes, 16 de marzo de 2007, pag. 84
SUÁREZ, Rubén, "Salas, espacio para la cultura", www.lne.es,
24 de marzo de 2007 (+
info).
SUÁREZ, Rubén, "Salas, espacio para la cultura. Diez artistas
realizaron su obra en el lugar donde ha quedado emplazada", La Nueva
España, sábado, 24 de marzo de 2007, pag. 66 (edición en papel)
"La Escultura en Norte 4", catálogo de la exposición "La
Escultura en Norte 4", celebrada en Salas (Asturias). Asturias, 2008
GRADA, Javier F., "De gestión cultural, especulación y crisis.
Revisión crítica de los congresos sobre Rehabilitación Sostenible del
Patrimonio Histórico/Cultual de Salas, Asturias (1997-2009)",
Cuadiernu. Difusión, investigación y conservación del patrimonio
cultural. Revista de La Ponte-Ecomuséu. Nº 6 de 2018 (edición
en pdf) [consultado el 26 de junio de 2020]
Actualizaciones
Iñaki Moreno Ruiz de Eguino
(Iñaki Ruiz de
Eguino, Álvaro
Álvarez (Pola de Siero, Asturias, 1969), Amancio
González (Villahibiera de Rueda, León, 1965), Manuel García Linares
(Navelgas, Tineo, Asturias, 1943), Eduardo
Chillida
(San Sebastián, Guipúzcoa 1924 - 2002), Ramón Muriedas
(Villacarriedo, Cantabria, 1938 - Santander, Cantabria, 2014), Tadanori Yamaguchi
(Osaka, Japón, 1970), Mercedes Cano
(Madrid 1971), Antonio
Sobrino
(Oviedo, Asturias, 1970), Benjamín Menéndez (Avilés, Asturias, 1963),
Albert Andrés, Carlos (Madrid, 1978), José
Cobo (Santander, Cantabria, 1958)
Mayo de 2020. Número
308
Amigos de Escultura Urbana:
Aún
bajo el confinamiento, he dedicado tiempo, mucho tiempo, a la
actualización de las páginas de varios escultores. Santiago de Santiago,
Pablo Serrano, Pepe Noja... tenían sus páginas personales desfasadas o
incompletas y había que dedicar un tiempo a corregirlo. Espero poder
terminar la de Pablo Serra y Pepe Noja en una próxima edición.
Salud para todos.
Escultura
pública en Cáceres XII
En esta edición he
terminado de completar la presentación de todas las esculturas del Museo
de Escultura al Aire Libre de Cáceres. Han sido doce ediciones dedicadas
en mayor o menor medida a los artistas que han hecho posible ese museo y
las obras que lo forman. En esta edición presento esculturas de Santiago
de Santiago y Vicente Ortí con magníficas fotografías de Javier
Sellers, a quien desde aquí, con mi agradecimiento, envío un saludo.
Para el último lugar (y no menos importante), he reservado Pepe Noja,
quien con su esfuerzo e inteligencia logró crear este museo. Pero eso,
la historia de este museo, quedará pendiente para la próxima
edición.
Santiago de
Santiago
 Santiago de Santiago (Navaescurial, Ávila, 1925)
es uno de los escultores más prolíficos de España. Y quizás uno de los
peor tratados en la internet. Incluso en su estupenda web reina una cierta
falta de rigor que, seguro, es intencionada pero que no acaba de gustarme.
Vamos a ver, si tiene una escultura en, pongamos por caso, Santander, en
Escultura Urbana aparecería con la fecha y el lugar en donde está
ubicada pero, no lo hace así el maestro y me deja siempre con las dudas
de si la obra es pública en sentido estricto o pertenece a alguna
colección particular. Lo mismo ocurre con las exposiciones. Decir que
expone, por ejemplo, en Sevilla, no es decir mucho y menos para mí, que
me gusta decir en dónde, cuándo...
El esfuerzo de poner al día su página ha sido notable y espero que sirva
para próximos estudios.
En Cáceres tiene, por lo menos en su Museo de Escultura al Aire Libre, la
escultura "Azafata", que
aquí reproduzco gracias a una fotografía de Javier Sellers.
Vicente Ortí
 El
valenciano Vicente Ortí (Torrent,
Valencia, 1947) es un artista con poca información en internet sin
referencias en mi biblioteca. Es un artista muy interesante del que espero
ir ampliando información. En esta edición presento su obra "Logogrifo Egeo",
una escultura que el día en que visité el museo había sido retirada. Me
temo lo peor y que hubiera sido maltratada hasta el punto de tener que
retirarla. No obstante, he visto fotografías posteriores en otras
páginas en donde volvía a estar instalada. La fotografía que presento
es también obra de Javier Sellers.
Pepe Noja
 Y
para cerrar esta serie nadie mejor que uno de sus protagonistas
principales: Pepe
Noja (Aracena, Huelva, 1938). También de Noja he realizado
una revisión de sus exposiciones y he tenido que abrir un apartado
especial dado que, en muchas no sé si son
individuales o colectivas. También he tenido que emplearme a fondo
comprobando su ortografía en el idioma original y, si es posible, en su
nombre en castellano. Hay que tener en cuenta que nuestro maestro
expuso mucho en los Países Bajos, por citar solo un país y he encontrado
muchas faltas al transcribir los nombres de localidades y museos. Yo
cometeré los míos, porque nadie está a salvo pero, espero haber
mejorado un poco su currículo.
Al igual que Santiago de Santiago, Noja tiene una cantidad ingente de
escultura pública que he tratado de ordenar incluyendo información veraz
y enlaces en el caso de no poder ofrece fotografía.
No es el caso de su obra en Cáceres. "Shiner",
a la que también se conoce por "Nudo" o la extraña expresión
de "Nudoca" (¿error?), es la aportación de Noja al Museo de
Escultura al Aire Libre de Cáceres
Eliseo Ruiz
Corisco
 Hace
algunos meses que comencé el estudio de la escultura pública en
Plasencia. Tengo aún algunas fotografías sin publicar y es un buen
momento. Para esta edición rescato la figura del escultor Eliseo
Ruiz Corisco (Casatejada, Cáceres, 1897 - 1969),
un artista que pudo haber tenido una mayor proyección pero, que se quedó
en su provincia natal en donde realizó algunos trabajos de interés. Como
su "Monumento a Gabriel y Galán",
busto bien realizado por quien conocía bien su oficio. Dedicó Eliseo
otro busto al insigne poeta en la localidad cacereña de Guijo de
Granadilla, de la que no tengo fotografía pero he incluido enlaces.
Arturo Sordo
 He
ordenando la página dedicada a Arturo
Sordo (Oviedo,
Asturias, 1871 - Avilés, Asturias, 1938), un escultor poco
estudiado también. Un autor con poca obra pública pero de gran calidad.
Me faltaba por publicar información del "Monumento a Faustino García
Roel", sabio de la medicina, a quien se dedicó este busto en 1932
y que se encuentra en la localidad asturiana de Ceceda.
Paz Santos
 Paz Santos (Villar del Río, Soria, 1958) es
una escultora conocida. En internet es fácil conseguir información sobre
ella, aunque no siempre bien ordenada. La bibliografía dedicada a ella,
es otra cosa. No tiene mucha escultura pública y la fotografía del "Monumento
a fray Tomás de Berlanga" es gentileza de nuestro colaborador y
amigo Jose Ángel Mazón.
Pienso ahora que la esta fotografía lleva en el baúl desde 2006 y
quizás esté algo cambiada. Espero que, por lo menos, siga en el mismo
emplazamiento.
Museo de Arte
Contemporáneo, Parque Zafra II
Cristóbal
Martín
 De
Cristóbal
Martín (Madrid, 1956) tengo muy poca información. Su "Fuente"
, hoy ubicada en el Museo de Arte Contemporáneo Parque Zafra, habrá
sufrido, como todas las esculturas de aquel proyecto de Museo de Escultura
al Aire Libre, algunas agresiones, pero no se ven en la actualidad. Queda
pendiente completar el estudio de este museo y de aquel proyecto del que
fue parte fundamental el escultor Pepe Noja. Desde aquí nuestro
agradecimiento a nuestro amigo y colaborador Gabriel García por la
fotografía que ilustra esta web.
Actualizaciones
Pablo Serrano
 La
pagina de Pablo Serrano (Crivillén, Teruel, 1908 - Madrid, 1985)
en Escultura Urbana necesitaba de forma urgente una puesta al día. dos
capítulos (o dos ediciones), dedicaré a actualizar el currículo del
insigne maestro. Es por ello que ruego un poco de paciencia.
Para acompañar a la actualización he incluido la soberbia cabeza de
Ramón y Cajal que se encuentra en el "Monumento a
Santiago Ramón
y Cajal", en Huesca. El entorno no está especialmente cuidado
pero merece la pena acercarse hasta Huesca solo por ver esta obra.
José Luis
Sánchez
 También
he actualizado la página del maestro José
Luis Sánchez (Almansa, Albacete, 1926 - Pozuelo de Alarcón, Madrid, 2018)
añadiendo, aparte de información sobre alguna exposición, la "Escultura"
que Sánchez tiene en el Museo de Escultura al Aire Libre de Alcalá de
Henares.
Manuel
Ferreiro Badía (La Coruña, 1944),
Sergio García (Palencia, 1978), Sebastián
Miranda (Oviedo,
Asturias, 1885 - Madrid, 1975), Miguel
Blay (Olot, Gerona, 1866 - Madrid, 1936), Antonio
Faílde
(Orense, 1907 - 1979), Nassio Bayarri (Valencia, 1932),
Francisco
González Macías
(Béjar, Salamanca, 1901 - Madrid, 1982) y Venancio Blanco
(Matilla de los Caños del Río, Salamanca, 1923 - Madrid, 2018)
Abril de 2020. Número 307
Amigos de Escultura Urbana:
No
quiero comenzar este sumario sin antes tener un recuerdo para aquellas
personas que han perdido la vida a causa de la Covid-19 y mostrar mi más
sentido pésame a sus familiares y amigos. Vivimos momentos difíciles.
También mi solidaridad y reconocimiento con los trabajadores de la
sanidad, transportistas, cuerpos y fuerzas de la Seguridad del Estado,
trabajadores de la distribución, de los kioscos... A todos, muchas
gracias.
Desde aquí, desde Escultura Urbana, más que nunca propongo un viaje
virtual por la escultura pública de nuestro país, conociendo a sus
creadores.
Ánimo y salud para todos.
Escultura
pública en Cáceres XI
No
será tampoco de esta edición cuando termine este primer repaso por la
escultura del Museo de Escultura al Aire Libre de Cáceres.
Hay tantas cosas que contar que se acumulan por un cuello de botella que
es este servidor, quien no da para más. En esta edición son tres los
nuevos autores que presento y que tienen escultura en Cáceres. Tres
grandes artistas.
Lorenzo Frechilla
  Lorenzo Frechilla
(Valladolid, 1927 - Madrid, 1990)
fue marido de Teresa
Eguíbar (Madrid, 1940 - 2000),
escultora a quien presentamos hace unas temporadas. De él, de Frechilla,
habíamos presentado su obra en Valladolid, "Columna forma del sonido",
pero no su ficha personal. El número de exposiciones me había cohibido y lo
había ido posponiendo hasta ahora. Y es que no hay acuerdo entre
las fuentes consultadas sobre las exposiciones y tratar de concretar eso me ha llevado a un trabajo pesado de
comprobación que no siempre ha dado el resultado esperado.
En el Museo de Escultura al Aire Libre de Cáceres nuestro autor tiene la
obra titulada "Cilindros",
muestra de la versatilidad de este artista.
Luis Caruncho
 Luis
María Caruncho (La Coruña, 1929 - Madrid, 2016)
es uno de los artistas que hubiera podido conocer personalmente, pues
falleció hace cuatro años. Pintor,
con alguna escultura y director de varias instituciones (el Centro
Cultural Conde duque de Madrid o el Museo de Arte Contemporáneo Unión
Fenosa) fue un revulsivo cultural en España. Para ello basta con ver el
número de exposiciones. En Cáceres presenta "Vicisitudes del plano nº4".
Dejo para próximas ediciones las obras que el artista tiene instaladas en
otros museos de escultura al aire libre.
Manuel Ferreiro
 Manuel
Ferreiro Badía (La Coruña, 1944)
es otro de los grandes artistas que participaron en la creación del Museo
de Escultura al Aire Libre y lo hizo con la obra "Siete".
Ferreiro es un escultor con una ingente obra pública. No creo tener la
relación completa de su obra, una obra, en su mayoría, ubicada en
Galicia. Dan ganas de irse
hasta La Coruña y ponerse a buscar y hacer fotografías de sus
esculturas. Tendrá que ser para otro momento.
Escultura
pública en Huelva
Gracias
a la labor de nuestro amigo y colaborador Gabriel García, podemos hacer
una visita virtual por la escultura pública en Huelva.
Y nada mejor que hacerlo con Elías Rodríguez Picón y su Monumento a la
Virgen del Rocío que, en la anterior edición confundí con la obra de José
Manuel Lanza Albarrán, (Sanlúcar de Barrameda, Cádiz,¿?
- Chipiona, Cádiz, 2019) "Sentimiento
rociero". A veces me equivoco.
Elías Rodríguez
Picón
 Elías
Rodríguez Picón (Rociana
del Condado, Huelva, 1974) es un artista muy interesante. Escultor con una
importante obra pública, todas en su Huelva natal, es también imaginero y restaurador. Ejemplo
de su obra pública es el "Monumento a
la Virgen del Rocío", escultura realizada en 2011 e instalada al
lado de su "Monumento a Paco y Pepe Isidro", ésta obra de 2019
y de la que no tengo fotografía.
Seguiré con interés la trayectoria de este escultor aunque la distancia
no me lo pone nada fácil.
Museo de Arte
Contemporáneo, Parque Zafra I
Varios capítulos me
propongo dedicar a este museo. Adelanto que las diferentes corporaciones
municipales no han estado a la altura y que no todas las esculturas han
tenido suerte con el injustificable trato recibido. Pero tiempo habrá
para comentar esto. Esta edición vamos a conocer y disfrutar de algunas
de las esculturas que se atesoran en el Parque Zafra.
Francisca
Martín-Cano Abreu
 De
Francisca Martín-Cano Abreu (Lepe,
Huelva, 1953), "Francisca Abreu" o, simplemente
"Abreu", me da cierto pudor tener que hablar. Es una
investigadora en Arqueología con multitud de estudios y publicaciones
sobre arqueología, feminismo, psicología, crítica de arte... No es
objeto de esta web presentar los logros en estas materias, cosa que,
además, supera mis conocimientos. Sin embargo, también es una escultora
con obra pública, aunque escasa, debido, seguro, a la dispersión de
tareas. Aun así ha logrado tres meritorios trabajos en el ámbito
público. En el Museo de Arte Contemporáneo del Parque Zafra tiene su
obra "Awoltan",
nombre del que no he sabido encontrar su significado. Algún manual la
denomina también "Piedra grande". Sin comentarios.
La escultura ha sido víctima del vandalismo, lo mismo que el esto de
compañeras de este museo.
Venancio Blanco
 Una
de la aficiones del maestro Venancio Blanco (Matilla
de los Caños del Río, Salamanca, 1923 - Madrid, 2018) fue la
tauromaquia, por no decir pasión. Destacan sobre el conjunto de su obra,
las piezas dedicadas a toreros, toros, picadores...
Para el hoy Museo de Arte Contemporáneo de
Huelva, Blanco cedió la escultura, "Toro",
que a mi juicio (inexperto) trabajó ya en década de los 70 del siglo
pasado. Una obra magnífica.
Actualizaciones
Amadeo
Gabino (Valencia, 1922 - Madrid, 2004),
Joaquín Vaquero Turcios
(Madrid, 1933 - Santander, Cantabria, 2010), Amador
Rodríguez (Ceuta, 1926 - Madrid, 2001) y José Luis
Sánchez (Almansa, Albacete, 1926 - Pozuelo de Alarcón, Madrid, 2018)
Marzo de 2020. Número 306
Amigos de Escultura Urbana:
Sigo
"rescatando" del baúl de los recuerdos fotografías tomadas
hace años, con lo que no puedo garantizar que las esculturas estén en la
ubicación que indico, ni su estado de conservación. Pero quiero completar la
información de, por ejemplo, el Museo de Escultura al Aire
Libre de Cáceres, y debo recurrir a ellas.
Eladio
Gil Zambrana
 Eladio
Gil Zambrana (Pruna, Sevilla, 1929 - Cartagena de Indias, Colombia, 2011)
es uno de los escultores cuya obra puedo presentar gracias a la
generosidad de Gabriel García, quien nos ha cedido la fotografía del "Monumento a
Alvar Núñez Cabeza de
Vaca", obra de 1991, situada en Jerez de
la Frontera.
No he encontrado mucha información sobre este pintor y escultor cuya obra
más relevante se encuentra en la Colombia en la que decidió vivir y
terminar sus días. Sin embargo no se desvinculó de su España natal y,
por ejemplo, su obra más conocida, "India Catalina", escultura
ubicada en Cartagena de Indias, tiene una réplica en El Torno, Cádiz,
cedida en 1995.
José Manuel
Lanza Albarrán
José Manuel Lanza
Albarrán, (Sanlúcar de Barrameda, Cádiz, ¿? - Chipiona, Cádiz, 2019)
es un artista de quien tengo muy poca información. No he encontrado
bibliografía y la información en internet es muy escasa. Eso sí, su
obra "Sentimiento
rociero" se citada en multitud de páginas pero, prácticamente
en todas, sobre la polémica de sobre su carácter religioso. Apenas nada
sobre su valor (o no) artístico.
Escultura
pública en Cáceres X
Estoy
llegando al final del recorrido por la escultura del Museo de Escultura al
Aire Libre de Cáceres (quedará
pendiente el resto de la escultura en la ciudad) y tres son los artistas con obra
en este museo que presento en esta
edición.
Beatriz Khon
 Beatriz Kohn (Caracas, Venezuela, 1939)
está presente en Escultura Urbana porque tiene obra pública en España.
Encontramos esta escultura aparte de en Cáceres, en los museos al aire
libre de Alcalá de Henares y Huelva. Dejo para otra edición la
presentación de estas esculturas.
No está siendo fácil estudiar la biografía y obra de Beatriz Khon o
Kohn, como aparece en muchas referencias aunque sí que ayuda el hecho de
que tengamos la misma lengua.
En esta edición presento su escultura "Mujer con rulos"
con una fotografía no muy buena, la verdad pero, que está bien
representada y accesible en internet.
Gaudi Esté
 También
hispanoamericana, como Kohn, pero venezolana, es Gaudi Esté (Los Teque, Venezuela,
1947). Esté es una escultora con más bibliografía (inaccesible para
mí) y mejor representada en internet. Estudiar, por ejemplo, sus
exposiciones, tanto individuales como colectivas, ha resultado más fácil
aunque, no siempre ha sido posible confirmarlas.
En esta edición presento su obra "Burrito Sabanero",
escultura que, como las del resto que componen el museo, me está
resultando imposible datar.
José Luis
Sánchez I
 El
maestro José
Luis Sánchez (Almansa, Albacete, 1926 - Pozuelo de Alarcón, Madrid, 2018)
vuelve a esta web donde, desde la admiración por su trabajo, trato de
completar su obra pública. Y su currículo. En esta edición comienzo la
renovación de su página añadiendo y corriendo datos. Lo hago, como
siempre, de la mano de quien mejor conoce su obra, Mónica Ruiz Trilleros
(para saber algo más sobre el trabajo de Mónica, nada mejor que acudir a
la web http://www.moniquescultura.com/nosotros.html).
En el Museo de Escultura al Aire Libre de Cáceres, José Luis Sánchez
tiene la obra "Estela a Paul Klee".
La fotografía no da imagen de la belleza de la escultura, da testimonio.
En fin, es tanta la información a actualizar que me he planteado
dividirla en dos capítulos.
Inmaculada Amor
en la 2ª United Artists Fair
 Inmaculada
Amor (Palencia, 1978) participa en la 2ª United Artists Fair 2020
(UAF). Será un buen momento para acercase a la obra de esta artista. Para
ello nada mejor que pasar por la Casa de Cantabria en Madrid entre los
días 2 y 14 de marzo. Para más información... (+
info)
Carlos Arbert en la Galería Aurora Vigil-Escalera
 Carlos
Albert (Madrid, 1978) participa en la exposición colectiva "30 +
5 Exposición Aniversario" que la Galería Aurora Vigil-Escalera de
Gijón mantendrá abierta hasta el próximo 14 de marzo. Para más
información nada mejor que acudir a la estupenda web de la Galería de
Arte Aurora Vigil-Escalera en (+
info)
Actualizaciones
Joaquín
García Donaire (Ciudad Real, 1926 - Madrid, 2003), Martín
Chirino (Las Palmas de Gran Canaria, 1925 - Madrid,
2019)
Febrero de 2020. Número
305
Amigos de Escultura Urbana:
Con
el ánimo de ir cerrando capítulos abiertos en el estudio de la escultura
en nuestras ciudades, en esta edición "cierro" el dedicado a
Lérida, a su capital. Y no porque no haya más obra pública, sino porque
no, en un viaje muy corto, no pude hacer más fotografías. Confío que
disfruten tanto como yo del descubrimiento de la escultura de esta
localidad.
Escultura
pública en Lérida
Solo unas horas pude
estar en Lérida. Me
aparte de mi camino para realizar la fotografía del Monumento a Indíbil
y Mandonio y, desde el aparcamiento hasta la escultura, encontré y pude
fotografiar las esculturas que presento en esta edición y la pasada de
enero.
Rosa Serra
 Parece mentira que
Rosa
Serra (Vich, Barcelona, 1944), una escultora con
tanta e importante obra no tenga apenas información en internet. Y es que
aparte de un lenguaje muy personal que la hace reconocible y reconocibles
sus obras, tiene una obra pública ingente. Hay bibliografía editada,
seguramente con mucho mimo y, hay que reconocerlo, con mucho precio. Así
las cosas he recurrido a internet para encontrar información y, aunque existen varias páginas con información biográfica,
utilizan la misma información sin verificar los datos. En mi caso he
hecho todo lo posible para comprobar la información.
En esta edición presento su
"Monumento a la mujer",
escultura situada en Lérida (en una próxima espero presentar su obra en
Barcelona).
Medardo
Sanmartí
 También
difícil ha sido recabar información sobre
Medardo Sanmartí (Barcelona, 1855 - ¿Madrid o Barcelona?,
1891). Quizás no haya contribuido a la difusión de su obra el hecho de
su temprano fallecimiento pero, en internet, salvo algún apunte en
Wikipedia, no hay nada. He recurrido a la hemeroteca y con ello espero
haber conseguido una aproximación de su trabajo.
En Lérida encontramos su impresionante "Monumento a Indíbil y
Mandonio", obra con la que participó en la Exposición Nacional
de Bellas Artes de 1884. En aquella presentó el grupo en yeso y, en fecha
que no puedo precisar (quizás 1946), se traslada a bronce y se inaugura
en, probablemente en vista de alguna fotografía antigua, en su
emplazamiento actual.
Agustín
Ortega Bragado
 Agustín Ortega Bragado
(Madrid, 1973) está presente en
esta web desde el 2007, cuando tuvo la amabilidad de enviarme fotografías
de su obra "Memoria, dignidad y vida".
Desde entonces no he tenido oportunidad de investigar sobre su trabajo y,
ahora, con una fotografía realizada por mí, aunque he buscado en
internet, tampoco encuentro novedades sobre nuevas esculturas o
exposiciones.
Enero de 2020. Número
304
Amigos de Escultura Urbana:
Feliz
Año 2020, un año que comienzo con multitud de proyectos y en el que
confío poder llevarlos a cabo y en que, todos quienes lo deseéis,
podáis verlo. Ah, y salud para todos.
Manuel
Fuxá
 Manuel
Fuxá o Fuxà en catalán (Barcelona, 1850 - 1927), vuelve a esta web después de nueve años
de ausencia. O dicho de un modo más preciso, llevo nueve años sin
actualizar su página en Escultura Urbana. Y hay novedades sobre su
biografía y obra que me apetece incluir en la web y compartir. En la
ficha se pueden ver algunas de las novedades pero, estoy pendiente de
incluir más información y nuevas fotografías.
En esta edición he incluido una nueva instantánea de el "Monumento a
Milà i Fontanals".
Escultura
Pública en Almazán
En esta edición
comienzo una nueva serie de estudios y fotografías de la escultura en la
localidad soriana de "Almazán"
y, más en concreto, en el denominado
Museo de Escultura al Aire Libre de Almazán, situado en el Parque de la
Arboleda. Para comenzar el recorrido por algunas de sus obras, nada mejor
que comenzar por el que creo único escultor español: Miguel Isla.
Miguel
Isla
 Miguel
Isla (Tudela de Duero, Valladolid, 1953) es un artista con un trabajo
impresionante. Ha participado en multitud de simposios, muchos de los
cuales se desarrollaron fuera de España. Prácticamente ha recorrido el
mundo con su trabajo. La "Escultura"
(no he encontrado su título) que presento en esta edición es la que creo
que se instaló con motivo del I Encuentro Internacional de Escultura de
Almazán en 2002. Hay en internet muy poca información sobre la
celebración de estos simposios celebrados en Almazán hasta el V de ellos
que, sí, ya tiene más información.
Albert Coma
Estadella
 Albert Coma
(Lérida, 1933 - 1991) es un artista muy interesante. No tiene obra
pública a excepción de una ampliación de una obra realizada en 1977 y
que, ya ampliada y pública en 1993, se denominó "Estructura"
pero, hay un trabajo de obra de interior que nos da una pista de su
creatividad.
Seguiré tratando de ampliar su currículo y, ya que estamos en Lérida,
dedicar alguna edición a su escultura.
www.esculturaurbana.com
info@esculturaurbana.com
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