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Noviembre de 2018. Número 291
Amigos de Escultura Urbana:
Una parte importante
del tiempo que dedico a Escultura Urbana la destino a la actualización
del currículum de nuestros artistas. Las fuentes no siempre son rigurosas
y completas y es necesario compararlas entre sí, buscar los datos que
faltan y confirmarlos. En esta edición, por ejemplo, hablo sobre el grupo
escultórico denominado "Seis escultores" y me he encontrado que
en el currículo de sus miembros no siempre aparecen las muestras que
realizaron conjuntamente. Hay que ponerle remedio aunque nos lleve un
tiempo precioso.
Adriana Veyrat
Janés
  Presenté
a Adriana Veyrat Janés (Madrid, 1965) en
la actualización de octubre con el deseo de poder ampliar información
sobre su biografía y obra. Y lo he conseguido. Gracias a la generosa
ayuda de la artista podemos conocer en mayor profundidad el conjunto de
sus exposiciones y su obra pública.
Precisamente hablaba en la anterior edición de "Templo",
obra de 2003, que se encuentra en el Museo de Escultura al Aire Libre de
Leganés, en Madrid. Pues bien, en esta edición, y gracias a la
generosidad de la artista, podemos incluir una fotografía de esa
escultura.
Conferencia
"El realismo mágico en Ramón Muriedas"
 En
un añadido a última hora de la edición del mes pasado comenté la
petición que al Ayuntamiento de Santander hacía la familia del escultor Ramón Muriedas
(Villacarriedo, Cantabria, 1938 - Santander, Cantabria,
2014) para que el aparcamiento de la playa del Camello en Santander
pasase a
denominarse Plaza Escultor Ramón Muriedas. Quizás aún se esté a tiempo
de añadir nuevas solicitudes de apoyo. Será a través de www.change.org
en el siguiente enlace.
También hemos incluido referencia del libro "Muriedas", de
Fernando Ponce, en la edición de Fernán-Gómez
editor. Madrid, 1987.
Por último, anunciar la conferencia "El
realismo mágico en Ramón Muriedas (1938 - 2014)", que será impartida por
Ramón Santiago Muriedas Senarega el domingo 25 de noviembre, en la Sala La Cacharrería
del Ateneo de Madrid a las 20 horas. Como ya he tenido el placer de acudir
a alguna conferencia de Ramón Santiago, puedo recomendar asistir y lo
recomiendo vivamente.
Aranda de
Duero VI
Voy llegando al
final del recorrido escultórico de la ciudad de Aranda
de Duero , una localidad
llena de gratas sorpresas que recomendamos visitar con calma. En esta
edición voy a hablar de Luis Haro y Francisco Cid Gestí, los autores de
dos esculturas públicas de Aranda.
Luis Haro de
Pablo
 De
Luis Haro (Segovia, 1923) es un escultor
autodidacta cuya obra está ligada a la tierra y sus gentes. No está mal
representado en Internet, pues tiene web propia pero, hay datos que no
aparecen y no he podido conseguir. Entre ellos el lugar y fecha de
nacimiento, pues aunque se cita como segoviano no puedo afirmar que sea de
la provincia o de su capital.
Lo que sí está aceptablemente documentado es su obra. La que presentamos
en esta edición, obra situada en Aranda, es el "Homenaje
a los agricultores castellanos de la Ribera del Duero", escultura
de 2013
realizada en piedra.
Francisco
Cid Gestí
 Fancisco
Cid Gestí (Tarragona, 1902) no realizó el "Busto del general Antonio
Gutiérrez González Varona", ca. 1969, para ornamentar o rendir
homenaje al ilustre militar en la vía pública. El busto
"original" se encuentra en el Museo Militar de Canarias, aunque
no he podido confirmar ese dato. Lo que sí es un hecho es que la
asociación cultural Tertulia de Amigos del 25 de julio, encarga dos
copias del busto, una para situarla en Tenerife y otra que fue donada para
ubicarla en Aranda de Duero, que es la que presento en esta edición. El
autor de dichas copias fue el escultor Manuel Bethencourt Santana (a quien
no he podido estudiar por ahora). Muy recomendable leer los artículos de
Pedro Ontoria Oquillas que se incluyen en los enlaces de la página
dedicada a este busto-monumento.
Fernando
Cruz Solís
 Fernando
Cruz Solís (Sevilla, 1923 - Manzanares el Real, Madrid,
2003) es un autor con poca información en Internet (o yo no he sido capaz
de encontrarla) dada la calidad de su obra. Me parece que, a pesar de sus
ideas políticas (que desconozco), haber vivido y trabajado durante la
dictadura ha supuesto una peor valoración de su trabajo. O incluso su
postergación.
En esta edición presentamos gracias a la generosidad de Sara Gómez,
quien realizó las fotografías de la obra, el "Monumento
al montañero", esta muestra de su buen hacer.
Se trata de una escultura donada por el artista en ¿2005? Se trataría de
una donación póstuma, pues Cruz Solís fallece en 2003. La placa que
acompaña al monumento cita el 17 de junio de 2005 como fecha de
inauguración (no he podido confirmarlo). Es posible.
El grupo "Seis
Escultores" o "Nueva Figuración"
 En
1964 los escultores Venancio
Blanco (Matilla de los Caños del Río, Salamanca, 1923 - Madrid, 2018),
José
Carrilero Gil (Caravaca de la Cruz, Murcia, 1928),
Joaquín García Donaire
(Ciudad Real, 1926 - Madrid, 2003), César Montaña
(Vegadeo, Asturias, 1928 - Madrid, 2000), Benjamín
Mustieles (Monóvar, Alicante,
1920 - Madrid, 1996) y Jesús Valverde
(Vigo, Pontevedra, 1925 - Madrid, 1993), englobados en la
corriente artística que posteriormente se denominaría "neofiguración" o
"Nueva Figuración", participaron en una
exposición conjunta.
No sé nada de la génesis de esa primera muestra,
aunque alguna referencia cite como organizador a Joaquín García Donaire,
no puedo asegurarlo.
Los seis artistas se conocían aunque no me consta ninguna exposición
anterior que reuniera a los seis (Benjamín Mustieles, Joaquín García
Donaire y César Montaña, por citar una, participan con otros artistas
(pintores) en la exposición "Artistas pensionados en Roma en 1955). Pertenecen a la misma generación , nacidos todos en la década
de los años veinte del siglo pasado y todos con estudios y experiencias
comunes. Es más, Blanco, García Donaire, Valverde y Montaña, tenían
sus talleres muy próximos.
Esa primera exposición, de 1964, se celebra en las salas de
la Dirección General de Bellas Artes
en Madrid bajo el título de "Seis escultores". Bajo esa
denominación, el mismo grupo de artistas expusieron en 1965 en la Galería
Libros de Zaragoza, en 1966 en la Galería Kreisler de Madrid y, en 1967,
en la Galería NI (seguro que Galerie Nouvelles Images) en La Haya.
También en 1966 y con los mismos protagonistas se expone en la Casa
América en Madrid, "Escultura al Aire Libre".
Diferente es la muestra celebrada en la Galería Theo de Madrid en 1968
bajo el título "7 escultores" en donde sí que expone Jesús
Valverde y César Montaña, pero ninguno más del grupo (exponen Honorio
García Condoy, Pablo Gargallo, Manolo Huguet, Cristino Mallo y José
Planes). Ya en 1969 la Galería Kunstnerforbundet de Oslo, Noruega,
presenta "Cuatro escultores españoles" (Joaquín García Donaire, Venancio Blanco y
Jesús Valverde). La muestra también recibe
el nombre, según la fuente, de
"Cuatro españoles en Oslo".
Más información, seguro, la podremos encontrar en el
libro de Nuria Urbano Cambronero "Escultura española figurativa de la segunda mitad del Siglo XX. El grupo Los Seis”
y un avance lo tenemos muy a mano en la entrevista a SOLER incluida en el
diario La Verdad, de Murcia (+
info).
Exposición en La
Peregrina
 "Volumen
expandido" es el título elegido para la exposición colectiva que de
junio a noviembre se celebra en el Santuario de La Peregrina, en Sahagún,
León. La muestra está comisariada por Luis García Martínez, figura
fundamental en la difusión del arte en Castilla y León.
En el momento del cierre no sabemos hasta que día del mes de noviembre
permanecerá abierta la exposición. Lo mejor será informarse antes de ir
pero, eso sí, la muestra merece la pena una visita.
Entre los participantes hay artistas ya estudiados en Escultura Urbana y
otros que espero lo sean pronto. Entre ellos Tadanory Yamaguchi, Amancio
González, Castorina, Pablo Maojo, Carlos Cuenllas, Javier del Río, Diego
Segura, Juan Manuel Villanueva, Luis Casas, Juan Carlos Uriarte y Cosme
Paredes.
Actualizaciones
Esther
Pizarro (Madrid, 1967) y Carlos Albert (Madrid,
1978)
Octubre de 2018. Número 290
Plaza Escultor Ramón Muriedas en Santander
Con
posterioridad al cierre de la edición de octubre tuvimos noticia de la
petición al Ayuntamiento de Santander de la
familia del escultor
Ramón Muriedas
(Villacarriedo, Cantabria, 1938 - Santander, Cantabria,
2014) para que el aparcamiento de la playa del Camello en Santander pase a
denominarse Plaza Escultor Ramón Muriedas. Recordar (se puede ver en el
enlace posterior) que, en un promontorio de esa playa estuvo instalado
"Niño Neptuno", obra de 1979 que se retiró y aún sigue a la
espera de volver a su lugar de origen.
Nos parece una estupenda idea y queremos compartir con todos los amigos de
Escultura Urbana la forma de hacer llegar esta iniciativa al ayuntamiento
cántabro.
Y la forma es recurriendo, como en tantas ocasiones, a la web www.change.org
a través del siguiente enlace.
Como no podría ser de otra manera, nosotros lo hemos hecho y resulta
fácil y rápido hacerlo pero, sobre todo, supone participar en un
reconocimiento al trabajo de tan importante artista y excelente
escultor.
Amigos de Escultura Urbana:
No hay novedades.
Decir que no hemos tenido tiempo para incluir todo lo que teníamos
pensado no es una novedad. Lo malo es que el trabajo se acumula y se va
quedando de tal manera que pueden pasar años hasta que, por coincidencia,
se incluya esa información. Hay que asumir que la falta de tiempo es
nuestro talón de Aquiles.
Sí hay algo que nos gustaría citar aquí, en esta especie de saludo
inicial, y es que Miguel Cereceda nos ha llamado la atención sobre un
error en una atribución. Lo comentamos más abajo pero, y supongo que se
nos entenderá, que alguien que quien admiramos se haya tomado la molestia
de indicarnos un error es motivo de satisfacción. ¡Ay, vanidad!
Escultura
pública en Mayorga
Hemos
vuelto este mes de agosto a la localidad de Mayorga de Campos
después de 13 años de una primera visita. Han cambiado algunas cosas
pero, las esculturas públicas siguen siendo las mismas. La volvemos a
repasar y, en esta ocasión, pudiendo ofrecer más datos e incluyendo a
sus autores que, entonces, nos eran desconocidos.
Máximo Riol
Cimas
 Máximo Riol Cimas
(Lorca, Murcia,
1948) aunque reside en Gran Canaria y es allí donde se encuentra el
grueso de su obra no era entonces un desconocido aunque no era fácil
encontrar información sobre su obra. Tampoco es que andemos muy sobrados
hoy.
No vamos a presentar ninguna de sus obras en Gran Canaria (queda pendiente
para un posible viaje), sino que volvemos a mostrar, ahora con algo más
de información su "Tipci
Huaci", escultura de 1992 y que, también recibe en nombre de
"Casa del Universo".
Ramón Muriedas
 En
2005 presentábamos "Monumento
a Santo Toribio de Mogrovejo" como de autor desconocido. No
encontramos su firma ni había referencias al escultor. Tampoco hoy. Y es
una pena porque no todas las ciudades, no digamos ya del tamaño de
Mayorga, pueden lucir una escultura de Ramón Muriedas
(Villacarriedo, Cantabria, 1938 - Santander, Cantabria, 2014).
Faltan algunos detalles sobre la génesis de esta obra que, quizás algún
día conozcamos. De momento la podemos seguir disfrutando, muy bien
cuidada por cierto, en los jardines de la ermita de Santo Toribio.
Grupo
Noventaynueve VII
A
falta de un último capítulo, presentamos en esta edición a los dos
escultores que nos quedaban. No es que necesite presentación Carlos
Cuenllas, y menos para los habituales a esta web, pero sí que necesitaba
su página una actualización. Por último Adriana Veyrat, escultora y
fotógrafa, artista que se incorpora más tarde al grupo, pero
participando muy activamente.
Carlos Cuenllas
 Carlos Cuenllas
(León, 1969) tiene obra en varios museos e instituciones y no solo de
España pero, no podemos, ni en muchos casos queremos, reproducir en esta
web. No es el caso de "Escultura" (a
falta de mejor título), obra ubicada en el Museo de la Industria Harinera
de Castilla y León (MIHACALE) (+
info), institución muy interesante que recomendamos visitar.
Adriana Veyrat
Janés
De
Adriana Veyrat Janés (Madrid, 1965) solo
nos consta una escultura pública. Se trata de "Templo",
una obra de 2002 que, según su propio currículum, se encuentra en el Museo de Escultura al Aire
Libre de Leganés en Madrid. Quizás sea culpa nuestra,
pero no hemos podido encontrar enlace alguno a esa escultura. Trataremos
de resolver ese "problema". Por el momento ofrecemos toda la
información que tenemos de esta interesante artista.
"Dialogando con Herminio"
 El
pasado día 14 de septiembre se presentó el libro "Dialogando con
Herminio", una feliz iniciativa que muestra el trabajo gráfico de
uno de los escultores más deslumbrantes de la escultura española actual:
Herminio (La
Caridad/A Caridá, El Franco, Asturias, 1945).
Se trata de una publicación primorosamente editada por PataNegra y
Fermín Santos López (director) (+
info) en la que, aparte de tres serigrafías de Herminio, se publican
poemas de María José Fraga Suárez, Alba González, Alejandro Fernández
García y Aurora Bermúdez.
Quizás de mayor interés para los amantes de la escultura es el prólogo
que César Ripoll Dono (Oviedo, Asturias,
1976), realiza para esta publicación. Se trata de una breve guía que nos
adentra en el proceso fecundo de un "creador global".
Actualizaciones
Amancio
González (Villahibiera de Rueda, León, 1965)
Fe de errores
No suele ser ésta
una sección habitual en Escultura Urbana y no por que no tengamos errores
(y erratas), sino porque los corregimos en silencio. Pero no es este el
caso y tenemos que agradecer a Miguel Cereceda que haya tenido la
deferencia de avisarnos. Vamos allá.
En alguna web,
aparte de la nuestra, se le
atribuyen las esculturas de los cuatro evangelistas situados en el
exterior del cimborrio de la catedral de Santander (+
info) (+
info) a José
Villalobos Miñor (Castro Urdiales, Cantabria, 1908 - Santander, Cantabria, 1967), lo que no es cierto.
El autor de estas esculturas es Julián
Alangua Puchet, a quien esperamos poder incluir pronto en nuestra web.
Septiembre de 2018. Número 289
Amigos de Escultura Urbana:
Retornamos
a nuestras actividades cotidianas después de dos meses de vacaciones.
Bueno, de ausencia. Comenzamos el nuevo curso con material para varias
temporadas y el ánimo de incluirlo todo cuanto antes. Bueno, el ánimo se
ve un poco mermado porque José Luis Sánchez
ha fallecido el pasado agosto y, aunque solo tratamos con él en dos
ocasiones (y una de ellas por teléfono), su fallecimiento nos ha
conmocionado. Desde aquí nuestro más sentido pésame a sus familiares y
amigos.
Precisamente es una amiga de Sánchez, Mónica Ruiz, conocedora de su obra
y de su persona quien, muy amablemente, nos ha enviado unas líneas que
reproducimos a continuación.
Obituario
Háblame de la escultura
Por
Mónica Ruiz Trilleros
 El escultor José Luis Sánchez ha fallecido en su casa de Pozuelo de Alarcón a los 91 años, rodeado de su familia más allegada, dejando un inmenso legado: su obra. Quizá su nombre y apellidos deje indiferentes a más de uno; su escultura lo dice todo. Es sugerente y armónica, nos transporta a la sencillez que conlleva la grandeza de un trabajo perfectamente ejecutado. Con su deseada y lograda integración de las artes nos ameniza y embellece, en definitiva, nos enriquece la vida. Escultura de formas rotundas y honestas con las que consiguió la humanización del arte, materializando así lo soñado desde niño en su Almansa natal (1926).
Aunque de formación artística independiente y autodidacta, el asistir a las clases que Ángel Ferrant impartía en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid, a donde se trasladó en 1935, fue determinante en su dedicación a la escultura. En los años 50 varias becas le permitieron compulsar lo que se hacía fuera de una España entonces muy oscura. En Roma descubre el clasicismo y el renacimiento, en París el apogeo de las vanguardias y en Milán el mundo del diseño. Todo ello determina su trabajo posterior. Pronto encamina su quehacer hacia una integración de la escultura en la arquitectura tanto en el ámbito religioso como civil y en su adecuación al entorno urbano. La enumeración de su obra sería muy prolija; lo mismo sucede con su incesante actividad expositiva. Destacaríamos la que tuvo lugar en el Ateneo de Madrid en 1955; la antológica en el Palacio de Cristal del Retiro de 1981, que, como le gustaba decir: “tuvo lugar entre dos grandes: Chillida y Henry Moore”; la titulada Referencias en la Sala de Bóvedas del Centro Conde Duque en 1998; Trayectoria de un escultor en 2010 y un largo etcétera. A nivel internacional expuso en Salzburgo, París, Nueva York, Helsinki, Budapest...
La misma intensidad y entusiasmo dedicó José Luis Sánchez a la defensa de la escultura. De sus años dedicados a la enseñanza tuve la suerte de asistir a las clases que impartió en el Taller de Vaciados de la Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, de la que era académico numerario desde 1987. Aquí nos transmitió lo nunca aprehendido, lo que no está en los libros, primero a ver y tocar la escultura y en segundo lugar a amarla, revelándonos así el complejo proceso de creación que entraña. Una escultura diseñada y trabajada con esfuerzo y dedicación. Precisamente con ese compromiso construía sus obras, adecuándolas al entorno. Realizó numerosas esculturas y relieves que encontramos en iglesias de Madrid como la de Santa Ana, la parroquia de San Fernando, las Esclavas del Sagrado Corazón de Jesús, etc. Igualmente podemos acercarnos a la escultura que se encuentra a pie de calle, como la de la Plaza de Colón, alzar la vista hacia los relieves que recorren El Corte Inglés, traspasar las magníficas puertas de
Altadis en la Calle Eloy Gonzalo, contemplar, Océana, la monumental escultura de acero inoxidable del Ministerio de Economía y Hacienda y disfrutar de las melódicas Puertas de la Fundación Albéniz. Antecedente en unos casos y prolongación en otros, además de extraordinarias esculturas nos brindó sutiles acuarelas y dibujos de sus años becados en el extranjero; así como cerámicas de sus primeros trabajos con Arcadio Blasco en el que luego sería el Museo de América de Madrid, en estrecha unión con la que fue su esposa, hija del ceramista Pierre Canivet, Jacqueline. Esta misma pasión por la escultura se palpa en su exquisito trabajo como diseñador de objetos de menaje del hogar, lámparas, mesas, candeleros, ceniceros, hasta un ajedrez, galardonado con Delta de Oro. Incluso se atrevió con las joyas, esas pequeñas esculturas para el cuerpo, toda una delicia. Resulta sencillo comprender que una de sus hijas, Paloma Canivet, haya seguido la estela del diseño marcada por su padre.
José Luis Sánchez
sencillo y entrañable
memoria envidiable
creador incansable
Toda una lección de vida, de amor por la escultura que marcó la mía.
Escultura
pública en León I. El barrio de La Lastra
Hace
años que el barrio de La Lastra en León es una realidad. Entiéndasenos,
quienes lo conocimos en sus tiempos de solares y campos y lo vemos hoy, no
podemos dejar de admirar lo mucho que ha crecido la ciudad de León en esa
zona. Desde 2006 y gracias al trabajo de Eloísa Otero, "León Escultura Urbana", editado por el
Ayuntamiento de León (+
info), conocemos de la existencia de dos de las obras que presentamos
pero, una vez allí descubrimos una tercera que también aparece en esta
edición.
Pero antes de comenzar este breve recorrido por La Lastra, debemos hablar
de "León Escultura Urbana", una publicación a la que hacemos
merecida referencia (y uso) cada vez que presentamos alguna escultura en
León. Pues bien, en su sección de agradecimientos puede leerse: "En
este pequeño recorrido por las esculturas públicas de León allanó el
camino Luis García Martínez, director del Departamento de Arte y
Exposiciones del Instituto Leonés de Cultura. Su labor de recopilación y
estudio de la obra de artistas leoneses, y en particular sus 'Apuntes para
una aproximación a la escultura en León durante el siglo XX' - texto
incluido en el catálogo Escultura Actual Leonesa, publicado por el ILC en
2004-, ha sido el pilar fundamental sobre el que se asienta esta
guía".
Luis García es en la actualidad Director del Departamento de Arte y
Exposiciones del Instituto Leonés de Cultura. Profesor, escritor,
comisario... es una persona afable y culta a quien agradecemos la
amabilidad que ha tenido con nosotros. Para una aproximación al trabajo
de Luis García (+
info) (+
info).
José Luis Casas
 Desde
noviembre de 2016 que incluimos en nuestra web a José Luis Casas (León, 1979),
hemos tenido la intención de fotografiar y presentar "Intramuros",
una de las esculturas públicas de nuestro artista y que aún no teníamos
en Escultura Urbana.
Esta escultura se realiza, como la de Aquilino Fernández Barrio, de quien
hablaremos un poco más abajo, como complemento cultural a las obra de
urbanización del barrio de La Lastra. Su gran tamaño hace difícil poder
abarcar esta obra en su conjunto. Sin duda es una de las esculturas que no
se puede perder el aficionado.
No nos consta, como en tantas ocasiones, una inauguración oficial.
Quizás se realizó una de todo el conjunto de la obra del barrio.
Aquilino
Fernández Barrio
 De
Aquilino
Fernández Barrio (¿?) no podemos decir nada. Hemos consultado
todo lo que tenemos a mano y nada. Habrá que esperar, como en tantas
ocasiones. Por el momento podemos disfrutar de su obra en La Lastra. Lleva
por título "Sueño reflejado en el
tiempo" y debió de instalarse a la vez que
"Intramuros", la obra de José Luis Casas.
Esperanza d'Ors
 Esperanza
d'Ors (Madrid, 1949) está incluida en Escultura Urbana desde 2007.
Comenzamos con las obras en Oviedo, más cercanas, y poco a poco vamos
descubriendo y fotografiando el resto. Su obra es espléndida y la que se
encuentra en León, y que presentamos en esta edición, es uno de sus
mejores trabajos. Con el título de "Los
cuatro elementos naturales", cuatro de sus personajes más
queridos caminan en procesión. Es una obra enigmática en ese sentido.
Prometeo, Sísifo, Narciso e Ícaro portan el elemento a quien
representan.
Es una lástima que el entorno esté, a día de hoy, tan descuidado. Hay
que pensar que es un superficie enorme a construir y que la "crisis
del ladrillo" ha contribuido a esa "vaciedad". Sin embargo,
todo hay que decirlo, el conjunto está muy bien cuidado.
Por cierto, la obra está fechada en torno a 2008 y por eso no aparece en
el libro (y pdf) "León Escultura Urbana", que ya hemos
comentado.
Junio de 2018. Número 288
Amigos de Escultura Urbana:
Es
posible que, debido a unas obras en casa, Escultura Urbana no se actualice
el próximo mes de julio y, nos tememos, tampoco en Agosto. Es lo que
tiene ser una página personal: una gripe hace que no se actualice un mes,
pintar una vivienda, dos meses... Así las cosas, no creo muy descabellado
desearos a todos un feliz verano.
Obituario
Julio López
Hernández ha fallecido el pasado 8 de mayo. El poeta de la escultura
nos ha dejado, como también lo hizo su hermano, huérfanos a todos los
amantes de la escultura. Es fácil encontrar en Internet (incluso hemos
añadido algún enlace) quien glose mejor su vida y su obra. Nosotros solo
somos capaces de mostrar a su familia y amigos nuestro más sentido
pésame.
 
 
Grupo Noventaynueve V
En
esta edición, y faltando menos para presentar a todos los componentes el
Grupo Noventaynueve, traemos a esta web a Gemma López (¿?),
una artista de quien no hemos podido aportar ninguna información más
allá de la que aparece en los catálogos del grupo y que, ya entonces,
era muy exigua. Y lo hemos intentando.
También aparece en esta edición Mayte
Alonso (Madrid, 1971), escultora con una trayectoria de amplio
reconocimiento.
Escultura
pública en Béjar
Hemos
actualizado la página dedicada a la escultura pública en Béjar.
Hay mucho trabajo para poner al día el currículum de los artistas y en
esta ocasión nos hemos centrado en Ricardo
Martín Vázquez (Béjar, Salamanca, 1947), autor de "Hombre
de musgo". Poco a poco iremos actualizando las páginas de los
demás autores.
 
Francisco González Macías
I
 Francisco González
Macías (Béjar, Salamanca, 1901 - Madrid, 1982) es un autor que
podemos considerar suficientemente estudiado, sobre todos después del
espléndido trabajo del profesor José Carlos Brasas Egido que bajo el
título "Francisco González Macías. Vida y obra de un escultor
bejarano", se publicó en 2010. Aún quedan cosas por hacer, por
investigar y esperamos que por descubrir. En Escultura Urbana seguiremos
informando sobre su escultura pública, de la que aún nos quedan algunas
obras por catalogar.
Es un trabajo difícil, largo y apasionante en el que hemos presentado las
obras:
"Monumento a fray Diego de Deza",
1944; "Monumento a Cervantes",
1947 o 1948; "Niña dibujando en la
arena", 1968; "Monumento a
Carlos I", 1970 o 1973; "Monumento
a Carlos Prieto", 1971; "Monumento
a Dionisio Cifuentes", 1972 o 1973; "Monumento
a Calixto Rato", 1974; "Monumento
a Severo Ochoa", 1970-1971 o 1974; "Monumento
a Arturo Arias", 1976 o 1979.
En esta edición presentamos su "Monumento
a Acisclo Fernández Vallín", el insigne matemático gijonés
(entre otras cosas). Se trata de una obra un tanto desconocida, quizás
por lo poco cuidado de su entorno. Baste decir que no hemos encontrado
momento para hacer una fotografía en la que la "selva" que le
acompaña nos lo permita. En ocasiones lo cubre en su totalidad. Tampoco
ayuda mucho que no le citen Elsa Presa de la Vega y Eduardo García en su
espléndido
"Esculturas
nuevas, espacios nuevos", editado por el ayuntamiento de Gijón en
2000.
 
 
 
Ramón Abrantes
 De
Ramón Abrantes (Corrales del Vino, Zamora, 1930 - Zamora, 2006)
todavía hay mucho que decir, y seguro que con el tiempo
podremos hacernos partícipes de las aportaciones que se hagan a su
biografía. Por citar algo, no sabemos la relación exacta de sus
exposiciones, carencia que suele ser frecuente en el currículo de
nuestros artistas.
Donde sí que creemos que estamos "al día" es en lo relacionado
con su obra pública. Por eso en esta edición presentamos "Maternidad",
una escultura instalada en la plaza Ángel Bariego en la primavera de
2017.
La feliz iniciativa se la debemos a la Asociación de Amigos de Ramón
Abrantes, a la Asociación vecinal del barrio de San José Obrero (donde
se encuentra la plaza), al ayuntamiento de Zamora y, sobre todo, al
escultor Ricardo Flecha.
Ramón Muriedas y La Madre del Emigrante
 El
pasado 18 de mayo, y bajo los auspicios del Ateneo Jovellanos de Gijón,
tuvo lugar en los locales de esta institución asturiana la conferencia
"La Madre del Emigrante y la figura de Ramón Muriedas". La
conferencia se enmarca en un ciclo denominado "Gijón y sus
esculturas públicas" y con ellas, con estas charlas, se pretende
hacer un recorrido por las esculturas de la ciudad y sus creadores. Como
en Escultura Urbana.
Para hablar de Ramón Muriedas Mazorra y su escultura en Gijón, nadie
mejor que su hijo, Ramón Santiago de Muriedas Senarega, quien con
amenidad y rigor, introdujo a los presentes a la conferencia en el mundo
creativo y personal del maestro Muriedas (+
info).
De la escultura "La Madre del Emigrante"
hay mucho que contar y nadie lo ha hecho mejor (que sepamos) que Elsa
Presa de la Vega en la revista Memorana, en su edición de 1999, en un
amplio artículo con el título "Aproximación a la escultura
conmemorativa asturiana: El Monumento a la Madre del Emigrante". A
modo de resumen de quien vivió esa época, decir que los vecinos de
Gijón no estaban preparados para una obra así. Al concurso que se
celebró con anterioridad y en el que participaron artistas como Joaquín
Rubio Camín, Gerardo Zaragoza, Marino Amaya, Emilio Sobrino Mier y César
Montaña, entre otros, se presentaron obras que se congraciaban bien con
la idea de una escultura pública de los vecinos. Máxime tratándose de
una madre asturiana tal y como la entendían. Para añadir más leña al
fuego de su indignación, en las mismas fechas se instala la escultura de
César Augusto, una escultura más cercana al entendimiento del arte de la
ciudadanía.
 Más
extraño resulta que entre los intelectuales no surgiesen voces que fuesen
capaces de poner en valor esta escultura. Como anécdota, ya que hablamos
en esta edición de Francisco González Macías,
para la primera restauración de La Madre del Emigrante se contó con la
ayuda de este maestro charro quien, de mala gana la realizó.
Como a los niños que cuando les quitan el juguete es cuando lo echan de
menos, el pueblo de Gijón descubrió su ausencia cuando la escultura
llevaba años en los depósitos municipales. Se dieron cuenta entonces de
que La Madre del Emigrante era una gijonesa más. También es cierto que
la mentalidad y el gusto de los ciudadanos de Gijón, como en el resto de
ciudades españolas, había experimentado una evolución positiva ante la
idea del arte en general y en la escultura en particular.
Ramón Muriedas
(Villacarriedo, Cantabria, 1938 - Santander, Cantabria, 2014)
es un artista con poca difusión. A nivel popular es cierto que su nombre
no es extraño y entre los profesionales y aficionados, es un escultor
reconocido, pero en cuanto a la bibliografía es escasa y, en formato
digital salvo Wikipedia y unos servidores, pocas webs mantienen
información sobre él. Hasta ahora. Es un acontecimiento la aparición de
la web www.ramonmuriedas.com,
una página realizada de forma profesional bajo la atenta mirada de la
familia.
Mayo de 2018. Número 287
Amigos de Escultura Urbana:
No todas las ediciones
presentan el mismo número de obras o de nuevos escultores. Dedicamos el
mismo número de horas (hora más, hora menos) a la web pero, no siempre
es a estos temas. Existe tiempo de mantenimiento y, sobre todo, existe una
mayor preocupación por la información que damos en los currículos de
nuestros artistas. Ahí se invierte mucho tiempo y es lo que ha pasado en
esta edición. A veces primamos más la calidad de la información que la
cantidad. Aun así creemos ofrecer en esta edición tres esculturas y tres
escultores que seguro serán de agrado de todos.
Grupo Noventaynueve IV
Y
llegamos al final de este somero relato sobre la trayectoria expositiva
del Grupo Noventaynueve y de sus miembros. Estamos a la espera de realizar
un trabajo más en profundidad pero, hasta que llegue ese momento es lo
que hay.
Dejábamos al grupo en el año 2005, un año en que se realiza una
exposición en el Centro de Escultura Museo Antón de Candás, en
Asturias. Una exposición en la que participan todos sus miembros y se une
la escultora Adriana Veyrat Janés.
La muestra, en la que también colaboran la Diputación de León y el
Instituto Leonés de Cultura, se hace itinerante por tierras leonesas y
así, exponen en la capilla de San Esteban de Astorga, en La
Bañeza, en Valencia de Don Juan, con Gordaliza del Pino, en Mansilla de
las Mulas, en Villablino, en Fabero y, ya en 2006, en San Andrés de
Rabanedo y Sahagún, aunque de esta última no hemos podido determinar la
fecha en que se realizó.
Los artistas del grupo que presentamos en esta edición son
Teresa Esteban Gómez
(Madrid, 1960),
José Luis Paulete (Madrid,
1964) y
Maribel Pérez López (Valencia,
1975)
Escultura
pública en Salamanca
Francisco Toledo Sánchez y Valeriano
Hernández Fraile
  Volvemos
a Salamanca tratando de poner todas las
fotografías que tenemos archivadas y presentando a sus creadores. Nos
apetece. Salamanca capital, y por citar sólo a la capital, atesora un
patrimonio escultórico espléndido. En esta edición presentamos al
escultor Francisco
Toledo Sánchez (Cabezo de Torres, Murcia, 1928 - Madrid,
2004), artista muy bien documentado
gracias a la tesis doctoral del profesor Horacio Romero Becerra,
"Forma y contenido en la escultura de Francisco Toledo (+
info) y a webs como la de Mª Ángeles Muñoz, en Escultura
Pública. Por nuestra parte presentamos en Escultura Urbana el "Monumento
a Francisco de Vitoria", escultura de 1975 y, posiblemente, la
última de sus creaciones públicas.
Y presentamos también a Valeriano Hernández Fraile
(Calzada de Don Diego, Salamanca, 1943), un artista con un espléndido
blog (+ info) en
el que ampliar nuestra información. Su "Monumento
a San Juan de Sahagún", obra de 2002, es uno de los tres que
tiene en la capital charra.
Escultura
pública en Aranda de Duero
 Beatriz
Díaz Ceballos (Oviedo, Asturias, 1971) es una artista a quien
hay que tener muy en cuenta. Con su obra
"Poema Arco" inicia su trabajo
en el ámbito de la escultura pública pero, estamos seguros de que no
será el último.
"Al Contar del Duero" fue el título de la magnífica exposición
organizada por la Galería Rodrigo Juarranz y el ayuntamiento de Aranda
de Duero, de la que "surgió" "Poema Arco", que es
la obra que se quedó formando parte del ya museo al aire libre de esta
localidad burgalesa.
Juan Ramón Martín en El Paular y...
Juan Ramón Martín (Madrid, 1958) vuelve
a esta web con una nueva exposición que con el título "Los vientos
de Iberia" muestra una selección de escultura y grabado. Para
visitarla nada más fácil que acudir al Real Monasterio de Santa María
de El Paular, en la madrileña localidad de Rascafría.
La exposición, inaugurada el pasado 1 de mayo permanecerá abierta hasta
el 16 de junio. Para más información, nada mejor que acudir a la propia
web del Real Monasterio (+
info).
Sin duda alguna, una exposición para no perderse.
... José
Manuel Martínez en Toledo
 José
Manuel Martínez (Lepe, Huelva, 1972) participa en la exposición
"EScultura", organizada por la Asociación Española de Pintores
y Escultores (AEPE) en el Centro Cultural San Clemente de Toledo. Una
exposición que los aficionados al arte y a la escultura en particular, no
debemos perder si podemos pasar por Toledo entre los días 4 de mayo al 14
de julio que la muestra permanecerá abierta. Para más información se
debe acudir a la web de la propia asociación (+
info)
Abril de 2018. Número 286
Amigos de Escultura Urbana:
En esta edición
continuamos contando lo que sabemos sobre las exposiciones del Grupo
Noventaynueve y continuamos presentando a quienes fueron sus miembros,
añadimos una nueva escultura de Aranda de Duero y presentamos la
escultura pública de Carrión de los Condes. También presentamos, con
pena, la actualización de la página de Agustín Casillas. Y decimos con
pena porque no nos enteramos de su fallecimiento hasta que comenzamos con
la puesta al día de sus datos. Rodamos ya los quinientos escultores y no
es fácil estar al día con todos ellos. Lo dicho, una pena.
Grupo Noventaynueve III
En la pasada edición dejábamos a nuestros
artistas del Grupo Noventaynueve a las puertas de 2001, año en el que nos
consta una única exposición colectiva. Se trata de "Miradas",
muestra celebrada en la Sala Martín
Chirino de San Sebastián de
los Reyes en Madrid. En ella participa todo el grupo a excepción de Matilde
Pastor y Maribel Pérez, que volverán en próximas ediciones. Es
frecuente que no acudan todos a todas las exposiciones. En la muestra
"Férreas Voluntades", por ejemplo, no se presentan obras de Gemma López,
Maribel Pérez, Matilde Pastor y Roberto Díez.
Mayor relevancia para el Grupo Noventaynueve tuvo el año 2002, en que que
se realizan cuatro exposiciones: "Grupo
Noventaynueve. Esculturas", Centro Cultural La Vidriera en Camargo (Cantabria),
"Grupo Noventaynueve. En torno a Martín Chirino"
en la Galería Atlántica Centro de Arte de La Coruña, unas Jornadas
de Escultura organizadas por la Fundación Elsa Peretti en Sant Martí Vell
(Gerona), en la que no sabemos el número de participantes o si se
presentó el grupo al completo y, por último en Galería Tráfico de Arte
de León, en donde participa como artista invitada Adriana
Veyrat.
Ya en 2003 y gracias a la Fundación Elsa Peretti, el grupo Noventaynueve,
o como aparece en la prensa "Grupo 99", expone en la Sala
Agustí Massana del Pueblo Español en Barcelona.
Para esta edición actualizamos datos de Carlos
López Nozal (Palencia, 1956) y
Mar Solís (Madrid, 1967) e incluimos
reseña de Daniel Rodríguez
Martín (Santander, Cantabria, 1966)
Escultura
pública en Aranda de Duero IV
 Y proseguimos nuestro recorrido por la
escultura de Aranda de Duero, la
hermosa ciudad castellana que tantas gratas sorpresas nos está proporcionando. Y
lo hacemos de la mano Mar Solís ( Madrid,
1967) y su escultura "Durius Flumen I",
obra de 2016 que formó parte de la exposición al aire libre "Mar Solís. Durius Flumen".
Esta escultura, como en el caso de Carlos
Albert (Madrid, 1978), con su obra "Faro
de Castilla", formaron
 parte
de sendas exposiciones en la calle organizadas por la Galería
Rodrigo Juarranz con la participación del Ayuntamiento de Aranda.
En esta edición también actualizamos datos en el currículum de Carlos
Albert y, gracias a su amabilidad, una fotografía personal.
Agustín Casillas
 Agustín Casillas Osado
falleció el 9 de noviembre de 2016 y no dimos noticia de su muerte. No
siempre podemos estar al día, máxime con tantos artistas como
presentamos en Escultura Urbana. Descanse en paz.
Hemos actualizado su página y, aprovechando el feliz encuentro con Homenaje al Sembrador
cuando cruzábamos el pueblo de Baltanás, en Palencia, también incluimos
esta obra de azarosa historia (leer enlaces incluidos) en esta web.
De esta escultura existe una copia en bronce (o eso nos parece) datada en
1973 y con las medidas de 35 x 20 x 20. Desconocemos su paradero.
Escultura pública en Carrión
de los Condes
En el mismo viaje que fotografiábamos el
"Homenaje al Sembrador" de Casillas en Baltanás, nos acercamos
a la también palentina localidad de Carrión
de los Condes y allí pudimos fotografiar toda (¿toda?) su escultura
pública. Vamos a conocerla
Carlos Díez Galán
  Carlos
Díez Galán (¿?, 1968) es un autor que nos es totalmente desconocido. Una sucinta
referencia de José Javier Azanza López en su espléndido trabajo
"Peregrinos en piedra y bronce. El monumento conmemorativo jacobeo
como patrimonio cultural y artístico del Camino" (+
info) no dio una pista que relaciona a nuestro artista con una web
dedicada a su obra (+
info) en donde no hay ninguna referencia a su trabajo público. A
veces nos ponen las cosas difíciles.
Lo que sí sabemos es que tiene dos esculturas públicas en Carrión,
donde nos consta de forma imprecisa una exposición en 2001. Las obras son
el "Monumento al peregrino",
de 2005 y, el Monumento a Miguel de Benavides,
de 2006.
Teodoro Antonio Ruiz
 De
Teodoro Antonio Ruiz (Olmos de
Atapuerca, 1952) ya habíamos presentado dos de sus obras en Haro, La
Rioja. Son el "Monumento al músico"
y el "Monumento al embotellador encorchador".
En esta edición presentamos una obra anterior, el "Monumento a Íñigo López de Mendoza, Marqués
de Santillana", obra de 1998.
Como nos ocurrió en la anterior ocasión, apenas hemos encontrado
información sobre este artista.
Homenaje a la Cooperativa Agrícola
Regional
 No
hemos encontrado al autor del "Homenaje a la Cooperativa Agrícola Regional",
por lo menos de momento, pero no hemos querido pasar por esta localidad
sin incluir esta obra. Quizás algún día podamos incluir este dato.
Actualizaciones
Iñaki
Moreno Ruiz de Eguino (San Sebastián,
Guipúzcoa, 1953), Antonio
Sacramento (Valencia en 1915)
Revista Escultura Urbana. Número 285. Marzo de 2018
Amigos de Escultura Urbana,
¿No
les ha ocurrido alguna vez que mientras trabajaban o estudiaban sobre la
biografía de un determinado escultor leyeron, por ejemplo que ese artista
participó en la Exposición Nacional de Bellas Artes de 1869 y, vaya, les
ha entrado la duda y buscan información y comprueban que, no existió
exposición nacional ese año? A nosotros nos ha pasado y pasa. Y somos
conscientes de que, haciendo caso a lo que nos dicen sin comprobar si es
cierto o no, estamos contribuyendo a perpetuar ese error. Bastantes
cometemos ya por nuestra cuenta, como para seguir con los posibles errores
de otros. Es por eso que desde hace tiempo somos más escrupulosos con las
referencias a exposiciones, por ejemplo, y, gracias a internet, podemos
buscar la información correcta. Hay veces, lo adelanto, que no se
encuentra nada.
Así que ahora nos cuesta más tiempo y esfuerzo fijar el currículo de
nuestros artistas y que no se interprete esto como una queja, sino como
síntoma de un perfeccionismo al que aspiramos, aunque veamos muy lejano.
Un ejemplo de ello y que aparece en las últimas entradas, es la
colocación de un enlace (+ info) al final de
las exposiciones, referencias escultóricas, etc., en las que hemos
encontrado información que ratifique las fechas o nos dé información
complementaria.
Manuel Roldán Pérez
ha tenido la buena iniciativa de solicitar al organismo competente (parece
que la UNESCO), que se incluyan en el calendario de celebraciones el Día
de la Pintura y el Día de la Escultura. Para obtener más información,
nada mejor que acudir al propio blog de Manuel en http://diainternacionalesculturaypintura.blogspot.com.es/
Obituario
Venancio Blanco
El pasado día 22 de
febrero fallecía Venancio Blanco (Mantilla
de los Caños, Salamanca, 1923), uno de los grandes de las artes españolas.
No deja un poco huérfanos incluyo a aquellos que no hemos tenido la
oportunidad de conocerle en persona. No hace mucho que incluíamos su "Monumento a la Virgen de la Encina"
y teníamos la intención de ahondar más en su obra pública. Seguimos
teniendo esa intención pero, ya sin el maestro.
Desde aquí nuestro más sincero pésame a familiares y amigos y nuestro
sencillo homenaje al gran escultor
 
 
Grupo Noventaynueve II
A aquella primera exposición del grupo Noventaynueve han seguido otras.
Inmediatamente a la primera "La forja en Villa Iris", celebrada
en Santander, aunque no podemos concretar exactamente dónde, aunque parece
posible que haya sido en la misma Villa Iris, le sigue la celebrada en
2000 en el Museo de la Universidad de Alicante. En este caso sí que
conocemos dónde y algunas de las obras con las que participan
"nuestros" artistas y se puede consultar en (+
info) (+
info). A esta exposición le sigue el "Homenaje a Marín Chirino",
El Taller, Madrid (no sabemos a ciencia cierta el número de participantes y con
qué obras, pues suelen cambiar las
esculturas con las que participan).
El nombre del grupo Noventaynueve ha variado según donde se haya expuesto,
quedando al gusto del comisario, de quien realiza el catálogo o incluso
de la prensa. También
en Escultura Urbana, en los currículos que dedicamos a nuestros
escultores hemos recogido la variedad de formas: Grupo Noventaynueva,
Grupo 99, "Grupo de Villa Iris"... Con esta última
denominación se presentan para exponer en la Casa de Cultura de San
Martín, en la localidad leonesa de Mansilla de las Mulas.
Más dudas nos surgen con respecto a la exposición realizada en la
Facultad de Historia del Arte y Bellas Artes de la Universidad de
Salamanca. No hemos conseguido apenas información sobre esa exposición.
Por último "Férreas voluntades",
celebrada en la Galería Raquel Ponce de Madrid es fuente importante de
información gracias a su catálogo.
Escultores que han participado desde el primer momento en el grupo y
presentes, como no, en el II Taller de Escultura que impartió Martín Chirino,
son Mercedes Cano
(Madrid, 1971), Antonio
Sobrino (Oviedo, Asturias, 1970)
Teresa Esteban
También presente desde aquellos primeros
momentos del Grupo Noventaynueve, Teresa Esteban (Madrid,
1960) es una miembro muy activa del extinto Grupo Noventaynueve.
Lamentamos no tener todavía fotografías de su obra pública pero sí que
ofrecemos algunos enlaces con su interesante trabajo.
Escultura
pública en Aranda de Duero III
Y proseguimos nuestro recorrido por la
escultura de Aranda de Duero, la
hermosa ciudad castellana que tantas sorpresas nos está deparando.
Virginia Calvo
 Virginia
Calvo Soler (Madrid, 1966) es una artista a quien debemos seguir con
mucha atención. Así lo recomendamos no solo viendo su obra "Arandando",
con la cual obtuvo premio en el I Concurso de Escultura al Aire Libre de
Aranda de Duero, sino una importante obra escultórica y pictórica de la
que damos muestra a través de los enlaces incluidos en su página.
Santiago de Santiago y su monumento
a Arturo Fernández
 Santiago
de Santiago (Navaescurial,
Ávila, 1925) es un artísta con una obra
pública impresionante de la que apenas ofrecemos un pequeño porcentaje
en Escultura Urbana. Nos queda mucho trabajo todavía, y no solo
fotográfico, que también, sino de catalogación de las esculturas que
tenemos. En fin, ese será próximamente pero, ahora, en esta edición,
presentamos su "Monumento
a Arturo Fernández", el actor asturiano. Una escultura realizada
en 1999 y que se encuentra en el concejo de Oviedo, pero no en la ciudad.
Para verla hay que recorrer unos kilómetros hasta la localidad de
Priañes y, ya que se está allí, visitar los llamados "Meandros del
río Nora". Naturaleza y arte hermanados en esta localidad.
Escultura en Sotrondio y Turón
Y ya que estamos en
Asturias, entendemos que puede ser un buen momento para visitar las
localidades de Sotrondio
y Turón, en los concejos de San Martín
del Rey Aurelio y Mieres del Camino.
Juan Luis Varela
Juan Luis Varela (Turón, Mieres,
Asturias, 1951), es un conocido pintor asturiano a quien se le encomendó
la realización de un homenaje a las decenas de personas que fueron
asesinadas y arrojadas al pozo minero Fortuna durante la represión
franquista. En Escultura Urbana tenemos bastante con la escultura y no nos
metemos en política pero, en este caso, no podemos dejar de compadecernos
de las personas asesinadas y de sus familiares que, aún hoy, no han
podido recuperar sus cuerpos y enterrarlos como así sería su
gusto.
Con ese sentimiento, no de revancha, sino de amor a sus seres queridos,
nace "La
fragmentación de España", una escultura de una fuerza
impresionante realizada en 2005.
José Manuel Félix Magdalena
 José Manuel Félix Magdalena
(Brañanoveles, Mieres, Asturias, de 1941) es un artista presente en esta
web desde hace años. Poco a poco hemos ido incluyendo referencias a su
obra pública. En esta ocasión le toca el turno al "Monumento
a Vicente Vallina", un admirado y querido médico, traumatólogo,
como reza en el pedestal, que trabajó en esta localidad.
En muchas ocasiones hemos tenido la tentación de incluir una breve
biografía del homenajeado pero, el trabajo es abrumador y no será
difícil al interesado encontrar esos datos en Internet.
David Martínez Suárez
  David
Martínez Suárez (La Hueria, El Entrego, Asturias,
1984) es un artista a quien recomendamos seguir atentamente. Más allá de
tener o no tener escultura pública, creemos que su relación con la
escultura es incuestionable y por ello su presencia en Escultura Urbana.
Recordamos con mucho interés la exposición que ofreció el Museo Barjola
de Gijón en 2016 (+
info). El tratamiento que da a la materia, al volumen, al espacio...
Aunque trabaje la instalación y el vídeo (recomendamos visitar su web en
http://www.davidmartinezsuarez.net/),
nos da que pensar que, sobre todo, es escultor.
Es gracias a su amabilidad que para su primera presentación en esta web
ofrezcamos una de sus obras. En concreto se trata de "MENASA",
escultura con la que obtuvo un accésit en la modalidad de Escultura en
Art Nalón 2011. Esta obra formó parte de la exposición
"Menasa" de la Pinacoteca Municipal de Langreo Eduardo Úrculo,
situada en Langreo, en Asturias.
Ángel Mateos
 De
Ángel Mateos (Villavieja de Yeltes, Salamanca, 1931)
presentábamos no hace mucho su Museo del Hormigón Ángel Mateos (MHAM),
ubicado en la localidad de Doñinos, muy cerca de Salamanca. Pues bien,
nos alegra dar la noticia de que la Consejería de Cultura y Turismo de
Castilla y León ha autorizado como Centro Museístico al Museo del
Hormigón. Una buena noticia fruto de la buena gestión y el trabajo de
Ángel Manuel Mateos, a quien desde aquí felicitamos y agradecemos su
atención.
Y como estamos en Doñinos, nada mejor que presentar una obra pública del
maestro Mateos.
Se trata de "Flexión XI",
una escultura con la que el maestro participó en su exposición en la
Galería Nartex de Barcelona y que como su compañera "Pórtico
VI", fue donada al pueblo de Doñinos por Ángel Mateos e
inaugurada a la vez que el propia Museo del Hormigón.
Para estar siempre bien informado sobre Ángel Mateos y el Museo del
Hormigón, nada mejor que acudir a la web http://museodelhormigon.blogspot.com.es/.
Andrés
Montesanto y
Jesús Castañón
  Andrés Montesanto
(Buenos Aires, Argentina, 1948) expone hasta el próximo 23 de marzo la
muestra "Andrés Montesanto. Entre cubos", una excelente
oportunidad de ver la obra de este artista.
También Jesús
Castañón (Gijón, Asturias, 1956) expone en estos días en Madrid,
en la Escuela de Cerámica de la Moncloa. Bajo el título "Jesús
Castañón. Arquitecturas" y hasta el próximo 20 de marzo.
Actualizaciones
Guillermo
Alonso Muriel (Oñate, Guipúzcoa, en 1975), "Castorina", Castora Fe
Francisco Diego (Astorga, León, 1928), Manuel
Clemente Ochoa (Cascante, Navarra, 1937)
Revista Escultura Urbana. Número 284. Febrero de 2018
Amigos de Escultura Urbana,
Este
año Escultura Urbana cumple dieciocho años en la red. La mayoría de
edad. Quienes nos hayan seguido desde el ya lejano 2000 habrán comprobado
los cambios que hemos experimentado. Para mejor, esperamos. De la edición
semanal (aunque con menos cantidad de información) a la mensual de hoy en
día, de la escueta cantidad de información a la que ofrecemos hoy, llena
de enlaces directos. Es normal, cuando comenzamos teníamos un bono de
diez horas mensuales con Telefónica y hoy Internet 24 horas al día.
Tampoco son comparables las velocidades de descarga.
También la información que nos ofrece Internet a aumentado
exponencialmente. Hoy en día podemos consultar la veracidad de una
supuesta exposición e incluso aumentar la información que nos
ofrece un artista al facilitarnos su currículum. Los catálogos en papel,
fundamentales aun hoy, se ven en ocasiones, no ya complementados, si no
superados por los catálogos digitales.
Sí, dieciocho años dan para muchos cambios y esperemos haberlos superado
con dignidad y seguir ofreciendo una información amplia y veraz de la
escultura en nuestras ciudades y de nuestros artistas.
Escultura
pública en Aranda de Duero II
En Aranda
de Duero nos hemos encontrado un verdadero museo al aire libre en la
ciudad. Muchos rincones de esta ciudad se ven "adornados" con
obras que forman un importante patrimonio de todos los ciudadanos y que, a
tenor de lo que hemos visto, siendo conscientes de que ese
patrimonio es suyo, lo valoran y lo cuidan.
En esta edición vamos a presentar dos nuevos artistas con obra en esta
localidad, Paco Peinador y Carlos Albert
Paco Peinador
 Sobre
Paco
Peinador apenas podemos aportar información por el momento. Confiamos
en que, con el tiempo, incluso contactemos con el artista y podamos
ofrecer algo porque, no sabemos ni su lugar de nacimiento.
Así las cosas nos consta una sola escultura pública, que se encuentra a
orillas del río Duero. Una escultura con la que participó en la
exposición al aire libre "Paco Peinador. Seis composiciones",
de la que formaba parte la obra "Composición",
2003. Es posible que en aquella fecha fuese denominada Composición VI,
pues el catálogo de dicha muestra no lo deja del todo claro.
La obra fue donada por el artista a Aranda de Duero y hoy en día
forma parte de un recorrido escultórico a orillas del Duero que iremos
presentado en próxima ediciones.
Carlos Albert
 Carlos
Albert (Madrid, 1978) es un artista muy conocido. Pese a su
juventud goza del reconocimiento tanto de los profesionales como de los
aficionados, entre quienes nos encontramos. Miembro fundacional del
"Grupo Noventaynueve", ha desarrollado desde entonces un
espléndido trabajo tanto expositivo como en el ámbito de la escultura
pública.
La primera de las obras que vamos a presentar de este escultor es,
aprovechando que estamos en Aranda, su "Faro
de Castilla", una escultura espléndida que formó parte de la
exposición "Reflejos" que organizó, con la colaboración del
Ayuntamiento de Aranda, la Galería Rodrigo Juarranz, uno de los motores
culturales de la ciudad.
Para conocer más sobre este escultor nada mejor que acudir a su propia
página web en http://carlosalbertescultor.com/
Galería Rodrigo
Juarranz
 Y
ya que hemos hablado de la Galería Rodrigo Juarranz, nada mejor que
presentar a uno de los más importantes promotores de la cultura y el arte
contemporáneo, no solo en Aranda de Duero, sino de España. Destacable es
su participación en varias de las ferias de arte contemporáneo en las
que participa y con notable éxito. Para conocerla nada mejor que acudir a
su propia página web en www.rodrigojuarranz.com
(+ info).
Muy importante para nosotros es el trabajo que realiza en pos de la
escultura y más concretamente en favor de la escultura pública. Reseñar
que ha organizado (que nos conste) tres grandes exposiciones al aire libre
a partir de las cuales, una de las esculturas expuestas se instala de
forma definitiva en lo que, en un futuro muy cercano, constituirá un
auténtico Museo al Aire Libre.
Grupo noventaynueve I
En 1999 la
Fundación Marcelino Botín organizaba en el edificio "Villa
Iris" el II Taller de Escultura que, en esta ocasión, dirigía
Martín Chirino, el gran escultor canario.
La experiencia, que la Fundación comenzó en 1996 con el I Taller a cargo
de Sergi Aguilar, había sido positiva y animó una segunda para la que se
presentaron 15 escultores. Fruto de este Taller y del excelente ambiente
creado fue que los participantes se organizasen como grupo compartiendo
varias exposiciones colectivas. Nacía entonces el grupo Noventaynueve y
desde entonces, y hasta 2006, han participado algo más de una veintena de
exposiciones.
Una vez concluido el Taller se organizó una primera exposición que, bajo
el título "La forja en Villa Iris", agrupó a los 15 escultores
participantes. A partir de entonces, y aunque no siempre participaran los
quince miembros fundacionales, se consolida un grupo formado por varios
escultores que han llegado a los puestos cimeros de la escultura
española.
En aquella primera exposición participaron Antonio
Galán "Tono" (Santiago de Compostela, La Coruña, 1967), Antonio
Sobrino (Oviedo, Asturias, 1970), Gemma López, Mar
Solís (Madrid, 1967), Maribel Pérez (Valencia, 1975), Carlos
López Nozal (Palencia, 1956), Carlos
Albert (Madrid, 1978), Matilde Pastor
(Madrid, 1976), Roberto Díez (León,
1955), Mercedes Cano (Madrid, 1971), José
Luis S. Paulete, Mayte Alonso (Madrid,
1971), Teresa Esteban (Madrid, 1958), Carlos
Álvarez Cuenllas (León, 1969) y Daniel Rodríguez Martín
(Santander, Cantabria, 1966).
Muchos de estos artistas están presentes en Escultura Urbana desde hace
años y, a partir de esta edición, vamos a ir conociendo y presentando al
resto. En esta edición a Roberto Díez y a Matilde Pastor.
Roberto Díez y
Matilde Pastor
Durante estos años,
y más que nada debido al trabajo, hemos ido postergando la presentación
de varios escultores del grupo Noventaynueve. Sobre todo porque de algunos
de estos artistas, o bien no teníamos fotografía de alguna de sus
esculturas pública o porque no nos consta que la tengan. Es el caso de Roberto
Díez (León, 1955), autor que ha expuesto mucho en la Galería
Astarté de Madrid (+ info)
y de quien solo tenemos la referencia de unas esculturas ubicadas en el
Centro de Interpretación del Parque Nacional de la Isla Cabrera en
Mallorca. Ni las tenemos fotografiadas ni hemos podido encontrar
referencia alguna en la red. De Matilde Pastor
(Madrid, 1976) tampoco podemos ofrecer mucha información aparte de su
colaboración en el grupo Noventaynueve.
Salvador Dalí
  De
Salvador Dalí
(Figueras, Gerona, 1904 - 1989) incluíamos en la pasada
edición el "Dolmen de
Dalí", escultura ubicada en Madrid, muy cerca de la parada de
Goya del metro madrileño en la callé Alcalá y anticipábamos la
presentación de dos obras de las que tenemos fotografías.
Se trata del "Hombre
sobre delfín", escultura que se encuentra en Oviedo, Asturias y
de "Terpsícore
Musa de la Danza", ubicada en Bilbao. Y hasta aquí hemos llegado
con Salvador Dalí. Sabemos, y damos cuenta de ello, de la existencia de
esculturas en Málaga pero, no tenemos fotografías ellas (aunque
incluímos enlaces) y tampoco podemos resolver las dudas sobre la
autenticidad de las mismas.
Escultura
pública en Candás y Alejandro
Corominas
 Hace
ya muchos años que ofrecemos información sobre la escultura pública en Candás.
Siendo una localidad no muy grande atesora un patrimonio espléndido fruto
del esfuerzo de muchas personas. Un esfuerzo que, por no dar nombres, se
concentra en el Centro de Escultura de Candás Museo Antón. Para quienes
no lo conozcan, nada mejor, salvo visitarlo en persona, que acudir a su
web en http://museoanton.com/.
Aún nos quedan algunas obras por presentar y esperamos hacerlo en breve.
En esta edición y, sobre la escultura pública en Candás, hemos
hecho una actualización bibliográfica y hemos incluido un nuevo
escultor. Se trata del asturiano Alejandro Corominas (Gijón, Asturias, 1954)
La aportación bibliográfica viene de la mano de María Soledad Álvarez
Martínez, Catedrática de Historia del Arte de la Universidad de Oviedo y
una de las personas que más saben sobre escultura. Bueno, y sobre más
cosas... recordamos ahora su espléndido trabajo sobre el románico
asturiano. Pues bien, su trabajo "Nuevos patrimonio frente al
Cantábrico: las intervenciones artísticas en los núcleos costeros de
Asturias", puede descargarse de la web de la Universidad de Oviedo en
http://digibuo.uniovi.es/dspace/handle/10651/29524.
Lectura muy recomendable y enriquecedora.
De Alejandro Corominas, decir que hemos aportado una nueva fotografía de
su escultura "Estructura extensible",
obra presente en Escultura Urbana dese hace años.
Pablo
Maojo y José Ferrero en el Museo Antón
 El
Centro de Escultura de Candás Museo Antón presenta desde el 2 de febrero
y hasta el próximo 11 de marzo la exposición "La Barrera Oceánica.
José Ferrero y Pablo Maojo". Una oportunidad espléndida de
volver a unir a dos artistas magníficos. José Ferrero no aparece en esta
web pues su trabajo es fotográfico. La agradecemos desde aquí que nos
permita utilizar su fotografía para ilustrar esta reseña. Sin embargo, Pablo
Maojo (San Pedro de Ambás, Villaviciosa, Asturias, 1961), sí que es
un escultor sobradamente conocido y de quien hemos ofrecido información
desde noviembre de 2000.
Moisès Gil en el
Centro Cultural Mario Silvestre
 Moisès
Gil (Cocentaina, Alicante, 1963) es un asiduo a esta revista desde
2009. Gracias a su generosidad hemos podido ir compartiendo sus logros,
exposiciones... Desde aquí nuestro agradecimiento. En esta ocasión
presenta su exposición "Moisès Gil. La figura humana", en el
Centro Cultural Mario Silvestre de Alcoy y lo hace hasta el próximo 30 de
marzo.
Actualizaciones
Eduardo Rodríguez Osorio
(Esmeriz,
Chantada, Lugo, 1920 - Madrid, 1995), Tadanori
Yamaguchi (Nagoya, Japón, 1970)
Revista Escultura Urbana. Número 283. Enero de 2018
Comenzamos
un nuevo año y lo hacemos con ilusión, con ganas de seguir compartiendo
y aprendiendo. Un nuevo año en el que esperamos con un accidente
(nada grave) que nos ha retrasado en esta actualización y que, seguro,
nos retrasará en la de febrero. Un abrazo a todos y nuestros mejores
deseos para este año 2018.
Escultura
pública en Castroverde de Campos
La
búsqueda de escultura pública en los pueblos de Zamora nos lleva en esta
edición a Castroverde de Campos,
pequeño y coqueto pueblo en donde solo hemos encontrado una escultura
pero, muy importante.
Eduardo
Rodríguez Osorio
 Eduardo Rodríguez Osorio
(Esmeriz,
Chantada, Lugo, 1920 - Madrid, 1995) es otro de los grandes
artistas olvidados. Es valorado, como no podría ser de otro modo, por la
crítica y los estudiosos del arte y lo es, con seguridad, por sus
paisanos. En su Chantada natal han organizado dos exposiciones y a buen
seguro que los vecinos conocen y aprecian su obra. Sin duda alguna, ese
conocimiento se debe al esfuerzo impagable de su hija, Emilia Osorio por
mantener vivo el recuerdo de su padre y de su importante obra.
Para ilustrar entra primera incursión por la obra de Rodríguez Osorio
ofrecemos referencia de su
"Monumento a Diego de Ordás",
obra, como comentábamos, instalada en la Plaza de la Inmaculada de
Castroverde de Campos.
No debemos terminar esta sección sin expresar
nuestro reconocimiento y agradecimiento público a Murilo Osorio,
entusiasta amante del arte cuya ayuda ha sido inestimable y cuyo apellido
no debe confundirnos: no es familia de Eduardo Rodríguez. Sin su ánimo y
colaboración no hubiera sido posible que incluyésemos en esta edición
la referencia a nuestro escultor.
Escultura
pública en Madrid
Hace
mucho que no ofrecemos ninguna obra ubicada en Madrid
y no es por falta de interés y ganas. De tres autores muy diferentes
ofrecemos esculturas pero, sin ampliar información sobre su catálogo.
Luis Sanguino es un artista fundamental en cuanto a la escultura pública
y, sin embargo, no encontramos información sobre su obra. De Salvador
Dalí estamos seguros que encontraremos una relación completa de su obra
en la calle, pero no hemos tenido tiempo para prepararla. Por último,
Víctor Ochoa es un reconocido escultor pero, volvemos a encontrarnos con
carencias (propias) a la hora de encontrar bibliografía. Hay que seguir
trabajando en ello.
Luis Sanguino
 Luis Sanguino (Barcelona, 1934)
es un artista presente en esta web desde hace años pero no hemos sido
capaces de tener la relación completa de su escultura pública. Tal es su
magnitud. Nos falta bibliografía y esa carencia hace que el trabajo sea
incompleto. Como solemos decir, iremos poco a poco. Qué remedio.
En esta edición ofrecemos datos sobre su grupo escultórico "Homenaje a la Mujer",
obra situada en la Plaza de Alsacia, en Madrid.
Salvador Dalí
 Salvador Dalí
(Figueras, Gerona, 1904 - 1989) tiene, que nos
conste, no menos de tres esculturas públicas. Alguna de ellas la tenemos
fotografiada y aparecerá en próximas ediciones pero hoy toca Madrid y en
la capital encontramos al "Dolmen de
Dalí".
Existe una estupenda página en wikipedia que citamos en la ficha de esta
escultura, que cuenta ampliamente cómo se gestó esta obra.
Víctor
Ochoa
 La
última de esta serie de esculturas madrileñas a las que dedicamos esta
edición es obra de Víctor Ochoa (Madrid,
1954). Se trata de un retrato idealizado del maestro zaragozano. Ochoa
tiene un sensibilidad especial para los retratos y creemos un acierto que
haya sido él quien lo realizase. El "Monumento
a Francisco de Goya" es una obra de 1997
www.esculturaurbana.com
info@esculturaurbana.com
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